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二是抹托技巧、连托技巧和劈托技巧的运用。连续抹托要采取提弹法弹奏，动作要自然优美，充分利用拇指和食指指间关节的活动能力，使其发挥主要的弹奏作用，突出旋律上的跳跃感。但是要注意，在保证节奏明快的同时，还要使抹托弹奏得扎实有力。连托要注意假甲的触弦角度，不要过度压弦，否则会使音干瘪，没有动感。要以连贯流畅，浑厚饱满为标准。劈托连续使用的时候，应该注意劈弦时手指的运动方向，保证两者音色的统一。
三是下滑弦的弹奏。要注意弹奏要领，做到一次滑弦准确到位，滑音韵味要足。要注意此上滑音与第一小节上滑音的不同之处：第一小节的上滑音，起音、过渡音、止音各部分时值非常平均，而这里的上滑音起音的时值相对比较长，过渡音相对稍短一些。对于这样的细节，具有较高水平的演奏者应该予以足够的重视和思考。
四是颤弦的弹奏。第四小节中的两个颤音均需用劈的指法来弹奏，首先要将音奏得饱满纯净，不能因为指法的不同而产生音质的变化。其次要保证颤弦弹奏技术细节的准确，从而保证颤音的效果。
第三小节弹奏指法为：抓抹抹托抹托勾托；第四小节弹奏指法为：抹托托托托抹托劈抹托劈。第一乐段第五小节至第七小节的弹奏，需要注意的具体问题有以下一些。
一是连续抓弦的强弱对比。第五小节连续出现了三个八度抓弹奏，这里，除了要注意拇指和中指的弹奏力度一致、八度抓音饱满扎实、揉弦细腻柔和之外，还需要对这三个抓弦弹奏的强弱加以控制。这一小节具有一个部分完结的性质，所以在演奏时要注意表现出总结感。这三个抓弦在力度上应该依次渐强，给人一种别有洞天的感觉。
二是节奏颤弦的弹奏。第五小节中出现的节奏颤音，要按照节奏颤弦的弹奏要领来弹奏，前半拍不作处理，在后面的部分连续弹奏出三个每个时值为半拍的上滑音。整体弹奏应该轻松自如，滑音处理节奏感要鲜明。
三是两个八度抓上滑音与后面相邻花音的弹奏衔接。八度抓上滑音的弹奏方法和弹奏要求前面均已讲过，可参照。第七小节的两个花音均属于拇指连托下行占拍花音，占二分之一拍。要注意花指的弹奏要领，由弱到强，由慢到快。整体音乐效果以时值准确，连贯流畅，清脆明亮为标准。花指运指方向为右前方，但是要注意角度，不要偏大。第一个花音的起音为高音5，止音为3；第二个花音的起音为高音3，止音为2。
四是下滑弦的连接弹奏。第六小节中的最后一个滑音，由于被小节线所分割，所以在时值的把握上容易出现偏差。实际上，这就是一个时值为一拍的上滑音，处理时按照滑弦的弹奏要领，注意滑音效果以及滑音中各部分时值的准确即可。
五是滑弦后颤弦的接续弹奏。第七小节中的颤音由于紧跟在上滑音之后，所以要注意颤弦与下滑弦的弹奏衔接。下滑弦弹奏结束后，左手不要急于完成下一个颤弦而过快抬起，应该在前面滑音余音消失的基础上，或者在下一个6音弹响之后再抬起左手。这里需要演奏者，尤其是经验不够丰富的演奏者控制一下习惯的弹奏方式。一般情况下，当左手有滑弦、颤弦、按弦等弹奏任务时，都是习惯先将左手放在相应筝弦上准备好，然后再进行下一步的动作。但很多情况下会遇到左手技巧连续出现的情况，这就要求演奏者能够控制住自己的活动，摆脱以前养成的惯性思维，在右手已经奏出相应音之后再开始左手技巧的运用。这个颤音属于一般性颤音，要注意把握住弹奏力度。
第六小节和第七小节的弹奏指法为：抓花勾托抓花勾托托抓抹抹托抹托勾托。第一乐段第八小节的弹奏，需要注意的具体问题有以下几个。
一是触弦位置。第八小节的音型与第四小节很相似，为了增强乐曲的艺术性，需要适当加以对比。演奏时，要适当＊近筝码，大约在或者是有效发音弦段中点来弹奏，具体的位置应该根据所使用的古筝的音色、演奏者自身对乐曲的把握等因素来确定。一般来说，在＊近有效发音弦段中点弹奏会取得比较理想的音乐效果，这样弹奏出来的音浑厚优美，动听感人。尤其是滑音的过渡音部分，更是显得绵长细腻，能和前面形成对比，从而达到预期的音乐效果。
二是定时滑音的弹奏。定时滑音与一般的上滑音或者下滑音不同，它比较严格地限定了各部分的时值，不能随意处理。注意时值，注意音准，注意力度掌握，是处理此处定时滑音的关键。
古筝练习方法
古筝的练习方法首先是音准和节奏的训练，这是学习音乐的基础，自然也是学习弹古筝的基础。学古筝就应从熟悉弦位、了解音高开始，从简单的节奏练习开始。要会弹，首先要会唱，音高唱准，节奏唱对，然后再用手在古筝弦上按指法弹奏。
弹奏练习曲之前，要了解技术要求，有目的地进行练习。练习中手型保持自然，克服紧张和急于求成的情绪。多次重复就是练习的过程，耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功基础。
人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性，古筝的技巧练习只有通过艰苦的训练才能达到完美的程度。练习切忌“三天打渔，两天晒网”，要求每天坚持不懈。练习的时间因人而异，专业练习每天四小时左右，业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳，有间隔地休息，切不可过度疲劳使手指肌肉劳损，练习中适当的短暂的休息是不可少的（一般练习三十分钟可休息十分钟）。练习时间是基本保证，但没有方向、没有控制的练习则是浪费时间。因此练习时必须精力集中，专心致志，这样成效才大。
音乐是声音的艺术，追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦发音是否纯净优美与触弦的角度和用力是紧密相关的，要求练习时专心用耳去听，听音准，听音色，听音质，训练敏锐的耳力，用耳辨别声音的优劣，进而调整技术，这样才能有所提高。
节奏是音乐的精髓，节奏感是音乐的基本才能。因此，节奏感的培养是学古筝的基础课题。节奏训练是用心灵去感受，聆听不同的音乐节奏，感受和熟悉各种各样的节奏，然后进行不同节奏的练习，自如地掌握各种变化的节奏型，培养敏捷的节奏感。
学习的进度如同阶梯，顺级升高，循序渐进。应避免跳级和拔高的突进，否则容易养成不良习惯或造成坏毛病。
慢速练习是练习的基础。一首练习曲或乐曲在练习之前要先读谱，了解曲子的速度、节拍、节奏、强弱、指法、旋律的分句等等，然后放慢速度进行视奏，力求不弹错音，不弹错节奏，较准确地弹完全曲。其中如有难点，可以重点练习，一个难点解决后再把前后句连起来弹，通顺后再解决下个难点，直至练好全曲。慢练是基础，在此基础上逐渐熟练，达到规定的速度和技术要求，进一步达到音乐表现的要求，逐步较完美地弹奏全曲。
乐曲的表情变化常通过力度、节奏、强弱、重音、音色等的变化来体现层次和表达感情。音响的变化是艺术表现的重要手段，力度强弱的变化是音响变化的具体表现。要记住单调的音响最易损害乐曲的效果，使音乐失去生命力。因此，在练习中要分清更弱（pp）——弱（p）——中弱（ｍp）——中强（ｍf）——强（f）——更强（ff）的变化和区别，以及渐强和渐弱的表达过程，学会安排力度的高潮和表情上的高潮。
练习的方法多种多样，最根本的方法是有目标的练习，始终不懈、全神贯注、精神集中的练习。同时，练习要讲质量、有成效。美妙的音乐是通过艰苦的练习来达到的。
古筝的左手指法
左手指法分为吟按指法和拨弹指法两大类，其中以吟按指法最有特色。左手指法可分为两类：一类是左手吟按指法，一类是左手拨弹指法。
左手吟按指法，是古筝最富有特色的指法。古代弹古筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中，表现出的细腻、委婉的情趣，与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
左手吟按指法的基本要求，左手在码子左侧弦段上润饰、美化和改变右手拨弦音的各种指法，称为左手吟按指法。使用吟按指法时，首先用左手的食中二指或食中名三指自然并拢，手指略有自然弯曲，以手指的顶端触弦，跟着右手拨弦音进行。需注意以下几个问题：
１）左手指尖触弦，中指用力较多，食指（或食名二指）用力次之。
２）左手指尖触弦部位在码子左侧１６－１９公分的地方，高音区弦长一些，低音区弦短一些。
３）左手手指略有自然弯曲（是在吟按指法进行时自然形成的）。手指与手背约成１１０度角。
４）吟按指法一般是随右手大指的拨弦音移动，偶尔也随中指按弦。某些和音或和弦音的按揉，则根据需要随食中二指按弦或每指吟揉一弦。左手随右手移动的方向，向外侧拨时，左手偏向左前方；向内侧拨弦时，左手移向靠近身体的方向。
５）吟按指法的用力是肩部顺臂自然传递到手，不可单纯用手或手腕的力量压弦，也不可单纯用指力拨弦，只有在一些个别的技法中，手腕或手指的用力可略多一点。
６）左手吟按的基本“图式”是以手指和肩部划一直线，以手和臂成弯弓形，各种指法是以这个弯弓形的摆动或摇动为基础而进行的。
７）左手大指和小指随手形自然放置，大指自然置于食指旁，小指置于各指旁，可有自然的分离，不可过翘起或垂下。
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古筝扫摇练习方法
对于使用小指札桩者来说，扫摇就和一般指法的姿势一样没有太大的改变。这个指法比较需要练习的地方是因为中指做扫的动作后，大指的托劈托没办法清楚，所以无法将主旋律清晰地呈现，只是不断地听到扫的声音，结果就变得很吵杂。练习方法如下：
1。为求旋律清楚，所以先练单纯的勾托劈托，其中托劈托三个动作是属于摇指的部份，因此弹这三个音时，可用食指轻捏大指，但弹中指勾时，食指则是保持开放的，整个手型仍是基本的八度撮音样子，所以摇指的角度是与琴弦略呈45度角，不似平常单弹摇指时是垂直的，最后练习时当然要注意音量的平均，而且切记
要“慢”。
2。弹清楚1。之后，慢慢加快速度，等到姿势确立且熟练中指与大指衔接的关系之后，中指再加上扫的动作，大概扫两三条弦，再加快速度，这样练习应该可以得到清楚好听的扫摇。
注：不使用食指一直捏着大指的原因是，保持食指开放，这样才能让整个手可动且放松，不会因食指捏着大指而限制中指的活动，因为我自己觉得一但限制住中指，就很难让手臂放松，这样的弹法，手臂手腕手掌都是松的，自然就很容易弹得轻松自在了！
要有计划和步骤，把一项技术拆成几部分来练。李萌老师说过扫摇首先要求摇指的技术。所以先自己依次检查一下摇指是否过关：
1。托劈在音色和力度上是否均匀，音质是否饱满
2。不扎桩摇，仍然能达到上述要求
4。相隔一个弦距换弦，仍然能达到上述要求
5。依次练习相隔2到5个弦距换弦，仍然能达到上述要求
6。在保持上述质量的前提下，达到一定的速度（不需要太快，流畅就行了）
7。练到第6条满足了，就可以开始尝试扫摇了，开始可以让扫在次要地位，重点强调主旋律的清晰和均匀，然后，逐渐增加扫的力度，达到乐曲要求的满意效果。
其实扫摇之所以显的困难，是因为摇指的技术不够扎实，我觉得磨练摇指的技术，增加手腕，手臂的控制能力才是练习的关键。练习时一定要有步骤，按部就班一条一条的解决它们，这样反倒不觉的太难了。
要注意要用手腕去摇，手臂不动，经常做做空动作，让自己感觉这种姿势慢慢地熟悉，摇的时候要注意大拇指来回用力均匀，从慢练起，后来才渐渐加快，摇指是练习和时间的问题。
古筝入门教程
1、指甲的带法
（1）将胶布条一头短一头长地粘在假指甲下方。
（2）戴大指假指甲时，要将甲片稍微向大指外侧歪一点按好，再缠胶布。
（3）将假指甲竖着按在食指、中指、无名指手指肚上，缠好胶布。最长的一个戴在中指上，最短的一个戴在无名指上，剩下的一个戴在食指上就可以了。
2、凳子的坐法
（1）凳子不要坐太满，应略靠前坐点。坐的高度要适中，凳子不要偏高，更不要偏低，以避免垂着或举着胳膊弹，双臂容易疲劳。
（2）身体与筝身不要紧挨着，需要一拳距离（约十公分左右），这样弹奏起来身体方