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如何克服杂音
筝有时会发出杂音，针对于所发的杂音，应找出根源以便采取相应的办法克服。
筝有时会发出某些杂音，原因可能有以下几个方面，针对具体问题，是可以想办法克服的。
１．支撑筝弦的码子角度不合理，演奏时发出嘶哑之声。应把码子摆正，并经多次试验，使其角度合理，免去噪音。
２．码子上小骨片的小槽过细过深，筝弦卡死在小槽中，演奏时发出沙沙的噪音。应对码子小槽加宽修整。
３．前岳山至筝头穿弦孔之间的一段短弦，接角前岳山外侧过多，且似触非触（也称慢性接触），拨弦后，弦的振动引起这段弦嘶嘶鸣叫。应对前岳山修整或调换，使短弦尽量不接触其外侧。暂时克服的办法：在短弦放衬条，增加短弦对接触面的压力，避免杂音。
４．筝弦与后岳山的接触部位处于慢性接触状态，拨弦后，引起此部位的杂音。克服的办法有二：第一是放松琴弦，降低琴钉上的栓弦部位，再紧弦至原音高。用此办法增加弦对的岳山的压力，从而避免杂音；第二是在接触部位中放置少许绵软物品，减小弦的振动，避免杂音。
５．假指甲劈裂，拨弦时发出沙哑噪音。应修理或调换假指甲。
６．拨弦后，码外弦段（即码子左侧弦段）发生共振，两种或几种声音混杂。这时调整弦的张力，移动码子的位置，以消除共振的根源。
７．筝接触琴桌的四个角不在同一平面上，因晃动而伴有碰击声。应因定筝的两个角于琴桌上，亦可用螺丝拧上，消除筝的晃动。
８．琴桌接触地面的四个角不在一个平面上，因晃动而伴有碰击声。应在琴桌右侧的两条腿底部做一横条，并在靠近身体的桌腿底部做踏板，必要时用脚踏横条或踏板，以求平稳。
古筝的上弦与调音
上弦
古筝的上弦，有用肖钉（肖子）的，也有用木轴的。上弦的部位，有的在筝头，有的在筝尾。固定另一端琴弦的方法，有的挂在挂弦钉上，有的穿在穿弦孔中。这里介绍筝尾用肖钉上弦，筝头用穿弦孔固定琴弦的上弦方法。上弦的顺序一般从第一弦开始，依次上到第二十一弦。这种按弦序由低至高的上弦方法，安放码子比较方便。
具体步骤如下：
装弦的码子——将古筝弦带小疙瘩的一端穿在穿弦孔中，并拉直挂在筝首，然后将弦拉至琴钉处，留出够在琴代上绕五六周的一段弦，其后把弦截断。将弦的这一端穿入琴钉的小孔中，用搬子（调音搬手）将弦绕在琴钉上，上紧即成。然后，将码子按合适的位置安放在筝弦下。上弦时应注意弦的两端要恰如其分地放在两岳山所指定的位置上，以保持弦与弦之间距离的均等。码子在筝上的排列犹如一字形大雁的排列飞翔，被称为‘筝排雁柱‘。码子间的距离，低音间距宽，高音间距窄，整个雁柱间距是从低音至高音由宽到窄的过渡。在１１３公分长的筝面上，一般第一弦的码子距后岳山１７公分左右；第二十一弦的码子距前岳山１８公分左右。码子排列合适有助于弦的振动和方便按弦。码子应尽量放在两岳山置弦的两点所构成的‘直线‘上。否则，码子容易移动，弹奏低音区会也现码子碰撞古筝面板的噪音。
还要注意码子的角度。调整好码子在弦下的角度有助于发音，使音质好，杂音少。码子调整后。继续上弦，上到每根在岳山和码子上不松动，就算完成上弦的工序了。筝的琴弦比较长，因此弦的张力小，比较松，因而筝的调音较为困难。在调音时，必须反复校正弦的音高，才能取得音的准确和稳定。即使调好的音，在演奏中也常常会发生变化，仍需移动码子进行校音和微调。影响弦的音高还有其它因素。如琴钉松动形成慢性跑弦，码子与岳山高度比差过小，码子容易移位形成弦音不准等。这些就需要在乐器制作和维修时加以克服了。
调音
要把音调准，除了必须具备良好的乐感外，还要掌握调音的技术，；在训练中逐步做到调得准，调得快和音质好。
调音方法：
Ａ．先定出第一个音：一般以先定第十四弦的标准音ａ’为好。用标准音叉或定音器定弦，并通过板子将音调准。
Ｂ．再调出八度音：ａ’音调好后，再调的八度音是ａ音（第九弦），；Ａ音（第四弦）和ａ‘音（第十九弦）。
Ｃ．根据要定的调，运用五度、八度循环调音法调也其它音——如果定Ｄ调（这是一般用得较多的一个调），可用五度、八度循环调音法调也其它音来。
方法是：用ａ’音定出上五度的ｅ‘音（第十六弦），用听纯五度和音的方法来定；ａ音定出ｅ’；音（第十二弦），并用ｅ’和ｅ‘的八度和音来校音；Ａ音定出ｅ音（第七弦），并用ｅ和ｅ’的八度和音来校音；ｅ音定出Ｅ音（第二弦）。依此类推，再定也ｅ‘；上五度的Ｂ、b、b’各音以及其他音；
除了五度、八度循环调音法外，有时也加入四度调音的方法，如ａ’调ｅ‘后也可用ａ’来调ｅ’（四度关系）。
另外也可按定调各弦音的弦序，先调出第一弦的音高，逐弦依次粗略调出各弦的音高，再用五度、八度循环调音法进行细致的调音。
古筝的调弦技巧
古筝的调弦可以按以下步骤进行：
第一步：先把四条有色弦根据标准音叉调准。在21弦S型筝上，第四、第九、第十四、第十九等四条弦都是带色的，分别表示为ａ、ａ、ａ1、ａ2等四个音，也就是D调的5、5、5、5等四个音。第九弦的ａ音应与音叉上的标准音ａ相同，所以首先要把第九弦定成与音叉ａ一样的音高。这样就可以第九弦ａ音为标准，根据上下八度关系再顺序把ａ、ａ1、ａ2等音弦调准。
第二步：按照五声音阶先定好5—5这个音区内的各个音，再以这个音区为标准，根据八度关系从低到高把5—1音区内各个音调准，然后又从高到低把5—1这音区的各个音调准。最后从最低音到最高音，又从最高音到最低音顺着音阶往返检查一遍，直至感到声音全部正确和谐为止。
一般情况下，至此调弦工作就算已完成。但为确保调音更准确，还可以同时采取和音调弦法。其做法是：先以5为标准上行五度调好2，再从2下行四度调好6，从6上行五度调3，又从5上行八度调好5，再从5下行五度调好1。至此5—5一组音就全部调好了。最后以这组音为标准，根据八度关系把其他各组音全部调准。
如果古筝上定的音不是D调而是G调，此时第九弦ａ就是G调的2，调弦时仍用此音为基音下行五度定好5音，从5音上行八度定好5音，又从5音下行五度定好1音，再从2音下行四度定好6音，从6音上行五度定好3音。至此从5到5一组就全部调好了，再用这组音为标准按上下八度关系定好其他所以的音。
总之，调弦时先要根据音叉好ａａａ1ａ2等四条弦，再以第九弦ａ音为基音，按上下行四度、五度或八度定好其他各音，如此调弦就能做到又快又准。
王中山对弹古筝之力的分类
在敦煌琴的配套光盘<；中国古筝>；中，王中山谈到了弹筝之力的种类有：
1。手指小关节之力
2。手指中关节之力
3。手指根关节之力
4。手腕之力
5。手臂之力
6。全身之力（肩，腰等全身各部位之力都用上了）
这是他对弹筝之力所作的较全面系统的理论分类，对学筝之人有极为重大的指导作用。
而李萌则在其<；古筝基础教程>；中，对‘托劈‘指法的力量作了分析。认为劈有小关节之托劈，大关节之托劈，手腕之托劈，手臂力量之托劈。并指出不同种类的托劈在音色上都会有不同的特点。这与王中山的力量分类有异曲同工之妙。
个人觉得，似乎还可以加上两种力：一是手臂的重力；二是弹奏动作运动中的惯性力。而各种不同的力特点不同。比如单纯的指力，被用于指序弹法中，是取其发力动作小而轻巧，发音颗粒性强而且易于密集快速的优点；而全身之力，力道强大，用于演奏具有排山倒海的宏大气势之音，最为有利。任何事物有利必有弊，如果你想以单纯指力达到全身之力的效果，那除非你有项羽力拔河山的功力。同理，若用全身之力演奏高速密集的乐段，则几乎没有可能性。
我们弹筝时，即使不知道上述对力的理论分类，也会不自觉地自发运用到各种不同的力量。此乃人的天性使然。但只有从理论上明确了力的种类及其不同特点，并在学筝中自觉地，有意识地，科学而又全面系统地锻炼各种不同的力量，力争能够收放自如地运用控制驾驭这些力道，并恰当地运用到乐曲演奏和各种不同情感的细腻表达中，才能使我们的筝艺更加容易获得质的飞跃。
弹古筝姿势和手形的自然松弛
弹古筝首先应该注意的是基本演奏姿势的自然松弛，即手形、手臂、肩以及整个形体的自然松弛。人为造成的技术障碍和心理因素引起的不自然的紧张现象，时间长了容易熟视无睹，另一方面，这种紧张状态又严重影响学生的技术发展，是造成肌肉疲劳、手疼、乃至职业病的潜在因素。
我们要求的是什么样的自然松弛呢？自然感觉与视觉感观的舒服自然。在基础训练中特别要注意松驰与紧张的交替循环，即弹弦时紧张后的松弛。古人云：“一张一弛，文武之道也。”下面仅就基础训练中一些不良的演奏形态所引起的紧张现象，谈谈应该如何纠正。
1、高抬肘
高抬肘，民间称为“架着膀子弹筝”。手肘高抬大臂就会紧张，手臂也易僵化，这中姿势对学生的演奏影响极大。长期高抬肘，习惯成自然，错误也难察觉，待到技巧学习的深入进展，快速技巧使紧张度加大，过度的紧张就会引起肌肉的劳损，手臂疼痛的病状就会出现。
造成高抬肘的原因，不少是筝架和琴凳的高低不适所引起的。。。。。。筝架和琴凳的高低是很容易被忽视，常常出现的现象是；筝架高、琴凳低。这样在演奏时为了触弦的方便，手肘就得上抬，这就是上面所说的演奏中的高抬肘姿势。。。。。。筝架低、琴凳高同样要应响演奏，也是不可取的。筝架低了，演奏者的腿不能伸展自如；琴凳高了，演奏者易弯腰驼背，都适很别扭的。
古筝架的高度：以坐着演奏为例，依演奏者的腿刚好能自如伸展于筝架内为合适。
琴凳的高度：坐着弹奏时，要求演奏者的手臂自然下垂，曲肘置手于筝弦上，高度以演奏者的腰与筝柱头平行为佳，这种高度手臂较自然无负担。
2、鹰爪手形是指手形僵硬，手腕高耸的手形状态
这种手形紧张，是不可取的。那么弹筝的手形什么状态才好呢？自然的手形、松弛的手形。
目前对于什么是自然手形，解释和理解各不相同，有要求手形如“鸡爪”、“倒垂莲花”，还要求“大中指为一线，与前梁平行，手肘自然抬起，微微向外”。。。。。。其实这些要求都很难使手得以放松，相反倒使手更为紧张了。因为这些要求使手指直立、后腕高耸、手肘高抬，都处于紧张状态，手形怎么能自然松弛呢？
自然手形，就是放松状态得手形，即人站立时两手自然下垂时得状态。根据演奏得需要，大指略微展开，手指自然弯曲，手呈半握拳状。这种放松的自然手形，不仅展示在静止状态，也呈现在演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态，也是左手按弦的基本形态。
消除古筝弹奏过程中雁柱滑动的方法
古筝在弹奏过程中，琴弦不断地受到拨、按及揉弦的作用力后，由于张力产生变化，会引起雁柱（码子）滑动现象的出现，在一定程度上使音准和音色受到影响，使演奏质量大打折扣，特别是在弹奏力度变化大的曲子和大型音乐作品时较为明显。以下三种方法，基本可以消除类似现象的出现。
一、雁柱按序排列
以21弦古筝为例。正规乐器厂家制造的古筝，雁柱从高音开始依次排列，均有各自的编号（即1—21）。新古筝在开箱装码或更换琴弦时，必须按其编号顺序，在规定的位置范围内安装雁柱，不要随意调换。古筝的面板（隐间）是个曲面体，因此每个雁柱支脚曲面的弧度是不一样的，所以雁柱是不宜互换的，否则两者的接触面就会不吻合，使雁柱的稳定性降低，导致雁柱滑动现象出现。这是首先要避免的问题。
二、修复雁柱支脚的曲面
古筝经过一段时间的使用后，再加上气候、干湿度变化及摆放位置等诸多因素，古筝面板和雁柱在不同程度会产生型变，使两者的接触面也会发生变化，同样使雁柱的稳定性降低，这是造成雁柱滑动的主要原因。消除的方法是修复雁柱支脚的曲面。
其方法及步骤是：松开琴弦，在雁柱与面板之间铺一张粒度为NO。300#砂布（不要用砂纸，因砂布比砂纸柔韧，容易与面板曲面吻合），并将砂面