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名垂千古国画大师:国画那些人-第11章

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  米芾不把别人放在眼里,但还能为大家所接受,一个很大的原因在于,其实他心里还是有数的,狂妄未必没有自知之明,虽然他不肯拜苏轼为师,但还是恭恭敬敬地前往拜访,还可以包括拜访王安石。他一方面爱“表现”自己,一方面却也能“糟践”自己。有一次皇帝向他询问对“本朝书家”的评价,米芾口出惊人之语:“蔡京不得笔,蔡卞得笔而乏逸韵,蔡襄勒字,沈辽排字,黄庭坚描字,苏轼画字。”这段话把当时的大书法家全部打倒,皇帝气不打一处来,别说别人了,再说说你的字吧!米芾说“臣书刷字”,皇帝大笑。
  可爱的米芾,就是要死,也要争取死出精彩。五十六岁时,他已经把自己升天的日子选好了,提前选好棺木,若无其事地该干啥干啥,日子到了,便写下最后一句偈子“来自众香国,也回那里去”,表示自己懒得跟你们混了,俺要去更好的地方——“众香国”啦。不过,米芾也够自私的,据说死前,把自己最喜欢的晋代书迹一烧而光,成为了书法史上的“罪人”。无论如何,米癫先生在人间消逝了,但他的“米家云山”却在画史上长享大名,他的书法,也在书法史上光彩熠熠,明末董其昌说“吾尝评米字,以为宋朝第一”,这个评价实在让大米和米迷们高兴。米芾活了五十六岁,苏轼活了六十四岁,但米芾比苏轼晚死七年,他们都死在了北宋亡国之前,这其实也是一种幸运。
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元代画坛:江山酣梦有人来(1)

  历时九十来年的元代,是中国第一个由少数民族统治中央政权的封建王朝,毋庸讳言,北方蒙古民族虽然勇猛剽悍,但文化艺术水平却大大落后,他们的统治不可避免地对“南方”文化艺术的发展有所扼杀、破坏和限制,苛刻的人,说其造成了一次“文化大倒退”,倒也不算言过其实。这确实是一个无法弥补的大遗憾,退退进进,进进退退,中外史上这种现象也不鲜见。
  显然,要说考试,北方人总考不过南方人(这一点北方人也不要太自卑,有一种说法是南方人的聪明,除了山清水秀温度适宜之外,跟南北人种“杂交”有关,历史上至少有过东晋南迁、宋人南迁等大的人口迁移,得意使南方人的“品种”渐趋优良,而南人很少北迁,所以北方人逐渐就聪明不过南方人了),所以元初蒙古贵族不由分说地废除了科举制度,画院制度就更没人提了。不仅如此,北方人为了抬高自己的地位,还大体上从北向南,将人群分为四等,依次是蒙古、色目、北人、南人,南人最低等,地位最贱。这一下,不但让南方文人“学而优则仕”的美梦破产,还有点被踏上一只脚、永世不得翻身的意思。没有了出头希望的文人们,似乎也只有流落江湖、隐匿山林一条路了。能写诗的写点诗度日,擅吟词的弄点词休闲,但也不能乱写,还得小心流露出“反元情绪”而被举报。
  会画画的好点,绘画的“阶级性”不显,既能抒发情怀,又能相对平安无事,所以文人从事绘画的多了起来,文人画也就水涨船高,愈发显得突出了,有人揶揄说“最没文化的朝代造就了文人画的兴起”,此言十分打趣。既然文人们对人、对事都心怀不满,那就画山水吧,所以,人物画、纪实画萧索下去,山水画却兴盛了起来。那些精工富丽的花鸟画呢,也不太符合画家们的萧索心情,所以表现清淡、高洁的梅、兰、竹、菊、松,于是热门起来。这,大约便是元代,特别是元初的绘画基本形势。
  当然,清山还在,绿水长流,“贱人”也是人,仍还活着,活着就想做点成绩。再说,水平这东西,唐宋上去虽然很难,元代下来也不容易。到了元仁宗和文宗时期,文化艺术又逐渐被重视起来。所以,元代的绘画水平仍然很高,成就也历历可数。总的来说,文人以吐露胸中块垒、寄托情怀,在元代蔚然成风,给中国绘画史带来了以文人画为主流的重要转折。意外的收获,是元代南北一统、疆域扩大,又给各民族间美术交流带来了机会,涌现出一批酷爱中原传统书画的少数民族美术家,高克恭就是其中一位代表。
  生于1248年,卒于1310年的“色目人”高克恭,回族,年少而赋天才,因工作关系与赵孟罱嵯律詈裼岩辏苷杂跋欤允榛男巳び肴站阍觥R胩岣咭帐跛剑匦敫市谋恢性帐醮乘巴保馐遣灰酝持握咭庵疚频摹8呖斯谱魃剿⒛瘢乇鹣舶础⒚总阑纾砻嬖蒲塘鞫庞兄拢下扇缡蝗弧K哪裥紊窦嬷兀赂咔逍悖鋈艘獗恚粗衲馊耍烊餍阊拧U悦项称其“人品高格,胸次磊落,故所作看似游戏,却能不流于俗格”。
  元初画坛上流传着“南赵北高”的说法,将南方赵孟詈捅狈礁呖斯嗵岵⒙郏馑捣ê苡小懊褡逋沤帷钡囊馕叮贤持握呶榷ㄉ缁岬男脑浮U悦项的被重视,更有政治意义,他是赵宋皇室后裔,却甘心在元为官,不知是出于无奈,还是境界无比超越。有趣的是,元代画家们,不论北人南人,都提倡复古,看不上南宋腐糜工致、争奇斗怪的画风,主张回归古意,回归汉唐和北宋传统。如果说苏轼是文人画的前辈提倡者,那么,诗书画印、音乐文学无所不精的赵孟睿蚩伤闶窃谝晃晃娜嘶笫ΑK氖榉ㄔ诤笫老碛写竺小罢蕴濉敝疲幕婊宋铩⑸剿⒒瘛奥恚阅细吖拧⑵仙硌锼娜怂怠坝刑迫酥露テ湎耍兴稳酥鄱テ溽睢薄N蘼廴绾危悦项文字书画中表白清高的意趣,向往自由的情感,寄托书生人生意气,同社会文化艺术界流行的风气,相互影响,轰轰隆隆地推动着似乎不可逆转的文人画风。

元代画坛:江山酣梦有人来(2)

  因为北方统治政权并不淡漠宗教,所以元代的宗教绘画、雕塑壁画等都比较热闹,也为后世留下了不少民族文化遗产。元代的花鸟画,也有新的发展。钱选、陈琳、王渊、张中等人,变宋“院体”工丽细密的设色花鸟,为清润淡雅的水墨花鸟、淡彩花鸟。其中的钱选,在元代早期画家中可算是赵、高以外的顶级人物,他的画曾被视为“吴兴三绝”之一被人搜罗,早年他画的“八花图”神妙无比,引起无数人群起效仿,却无人达到他的效果,据说他自己后来也不能重新画出,原因是饮酒过度,手指哆嗦力不从心了。还有记载说钱选对白颜色的运用有独特心得,达到了出神入化的程度,因为绘画一般是在白纸上画,黑墨挥洒,所以白颜色一向少人问津。另一位大画家王渊,综合成就似乎在钱选之上,山水学郭熙,花鸟学黄筌,号称笔法“皆师古人,无一笔院体”。
  现代人司空见惯的梅、兰、竹、菊四君子,以及松、石、荷、雪等题材,主要是被元代画家们开始慧眼相中、重点“培育”的,终于得以在中国画中大面积出现,后世几至“泛滥成灾”。尽管如此,追究起来,这里面还是相当有人文内涵的,那梅花凌寒而开,兰花香而不艳,竹子气节刚直,菊花傲霜吐香,松树挺拔高洁,石头坚硬难犯,都与以君子自喻的文人们气息相投。于是,王冕的墨梅、管道升的兰竹、李士行的竹、钱选的菊、曹知白的松等,都翘然而出。李衍、柯九思、顾安、赵孟睢⒏呖斯А⑽庹颉⒛哞墩庑┗遥及阎袷魑吮氏轮叱L獠摹T偌由显婊嫔峡即罅砍鱿痔馐窗稀⒄孪杏。娣缟献⒅丶蛞荩非笊裨希此绞⑹椤⒒⒂〗幌嗷杂场N娜嘶牡浞斗绺瘢链诵纬伞U饫嗷液妥髌罚蛑币丫辉偈俏耍鸦媸伦魑艘恢秩松非蟆⑸实男梗酥址缙嘌佣嗄辏纬闪思崛筒槐涞墓常两窳嗖凰ァ
  元代人物画相对寥落,但也出现了一些具独特面貌或较高水平的画家,如何澄、齐贯道、任仁发、张渥、颜辉、王铎等人。此外,王振鹏、李容瑾、朱玉等人,用笔工整细密,构图设物,折算精确,为元代界画名家。在书画鉴藏和著述评论方面,元代远不如宋代活跃。不过,皇帝既然富有天下,皇宫里藏些书画也是理所当然的,元内廷先后设立过“奎章阁”、“文宣阁”、“端本堂”,用以收藏书画。元代的私人收藏也颇可观,毕竟社会上流通的艺术作品很多,收藏者们喜欢在画上留下自己的鉴藏印记和题跋赋诗等,俨然也成时代风尚。元代的传世作品因为年代相对较近,也比宋代要多,几乎所有著名的画家,都有真迹存到现在。
  三
  元代山水画成就最为突出。初期以钱选、赵孟睢⒏呖斯恚绺窀饕欤炊家桓哪纤卧禾宸缑病V泻笃诔鱿炙拇蠹遥戳⑸剿路纾罅稚剿场F渌剿乙膊簧伲性蹲诒彼卫睢⒐⒔д悦项的曹知白、唐棣、朱德润;远宗五代董、巨,近受赵、黄、高影响的盛懋、陆广、马琬、方从义;南宋画风虽被诟病,但仍有学马远、夏圭的孙君泽出现。
  由于元代山水画蒸腾着一派文人气息,虽然我们可以感慨五代北宋那种披荆斩棘的粗犷生猛已不复多见,但元代山水画家依然繁茂丰盛,为后世献上了令人瞩目的批量极品。其中代表,便是鼎鼎大名的元四家。他们都活动于元代中晚期的江南,黄公望(1269年~1354年)、王蒙(?~1385年)、倪瓒(1302年~1374年)、吴镇(1280年~1354年)。他们在生活上都讲求清高,愿与“深山野水为友”,在艺术上追求“春林远岫云林画,仪态萧然物外情”的清淡幽寂,并为此各逞其才。
  所绘《富春山居图》得到“画中《兰亭序》”之誉的黄公望,其事迹本书有专文叙述。王蒙,赵孟钔馑铮錾砉僭保魃剿悦芴寮ぃ季殖涫担峁贡ヂ帽识啾洌宸ǚ岣唬坑辛ψ鳎裰匾皇薄K幸环肚灞逡油肌罚幻鞔洳谱觥傲δ芸付Α保来嘶疤煜碌谝弧薄
  倪瓒出身富豪,潇洒脱俗,文采风流,为无数后人羡慕。曾弃家出走二十年,即对“政府”不满,又反对农民起义,孤高自傲,人称倪高士。有人总结他的山水画,说他喜欢作两岸一水式构图。他的作品经常不绘人物,笔墨精粹,简远平淡,具有超尘绝俗的韵味,被视为元画逸品的代表。关于逸品,很有意思,自从唐代张怀瓘提出绘画“神、妙、能”三品评定法后,又有人提出了逸品之说,结果逸品的排名成了争议问题,有的人把逸品排在神品之前赫然第一,有的人却把它放在能品之后俨然最后。笔者的看法,是排在神品之后,妙品之前,名列第二。吴镇,据说出身清寒,不求闻达,却潜心绘画,孜孜绘艺。所作山水、人物、花鸟,以湿笔见长,粗头乱服,淋漓浑厚,而淳朴天真,充满野逸之趣,以寄托自由不羁、归隐江湖的志向。吴镇和倪瓒还都以画竹闻名后世,所传竹画,极负盛名。
  近代山水大师黄宾虹说:“唐画如麴,宋画如酒,元画如醇,元代以下,渐如酒之加水,时代愈近,加水愈多,近日之画已有水无酒,故淡而无味。”这话虽然太有点厚古薄今,但假如我们有机会品赏元代文人画家们给我们留下的艺术之醇,仍然感觉到它们能够跨越时代鸿沟,浓酽神秘,芳香若闻。
  

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赵孟睿肿影海潘裳┑廊耍趾潘Ч廊耍庑耍ê荩┤恕K翁嬲钥镓肥皇浪铩K蚊鹜龊螅楣氏缦芯印1286年,三十二岁的他被作为“遗逸之士”推荐给元世祖忽必烈,忽必烈一见他“神采秀异,珠明玉润”,那时候不兴叫“美男子”,于是惊呼为“神仙中人”,并给予种种礼遇,马上安排了个五品官。此后赵孟钜换岫耍换岫袅艘桓龀勺诨实酆螅律咸ǖ脑首谟侄运愕蛊鹄矗蟮墓伲右黄贰
  元帝对赵的青眼有加,也是有政治意义。一方面借以告诉大家,大宋的皇帝后裔都归顺了元朝,你们个别人反元反个啥劲儿?另一方面,也想借此标榜一下蒙古人的心胸真的比大草原还宽广。当然,赵孟钭陨硭刂嗜妫宋锿昝溃膊换崛盟窃诒硌锏氖焙蚋械叫男椤;蛐恚窃实鄱运
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