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一些人以为后面这句话能让大家同情杨以辰甚至理解他支持他，却不知这样的劝慰绝对是实力坑偶像，什么，兄弟集团资金链出问题了？那岂不是以后要出更大的问题？
在万千质疑之中，《十二公民》走上了它的历史舞台，第一场的上座率没问题，有杨以辰的号召力，一两场的爆满是非常轻松的事，就算不好怎了，只要有辰仔在，那这部片子就值得我们期待，值得我们花钞票走进电影院去看。
开场，快速切换的画面，背景音庄重的介绍了剧情，用最简单的方式开局，直接交代清楚本片的背景，没有一句多余的废话，简洁扼要，让大家听得清楚，也都知道发生了什么。
这几天很多人都了解了这部电影，也知道它讲的是什么，目前也不是没有翻拍版本，只是大家更愿意将它当作一门艺术电影，而不是当作商业片来卖钱。
你杨以辰凭什么将这样的电影当作商业电影来运作，真以为靠着你的名气就可以胡作非为吗？别人同意我们代表大众不同意，你要是敢有半分糊弄我们，这张电影票，我们一定会为自己的消费维权，倒时候就别怪我们心狠，谁叫你让我们看了一场无聊的电影，看了一出你导演的无聊戏份。
开场，模拟法庭的现场，一切都是背景，先是那十二名陪审团成员，往那一坐，这十二个人就有十二种姿态，就将他们的人文背景工作、性格等等方面都显露出来，没有多余的动作，不会抢戏，却已经让每一个观众，从最初随意的观看态度，转为正襟而坐，打算仔细看一看他们的表现，是啊，甭管这部影片内容是什么，就凭这些演员凑在一起，光是看他们的表演就已经值回票价。
一些对电影有着独特见解的观众，就觉得有点惭愧，自己怎么就被外面的舆论给影响了，看事情哪里能看这么表面，就凭这些演员，他们多年来给大家留下的印象，如果是单纯圈钱，即便是杨以辰又如何，他们怎么可能拿自己的名声开玩笑，必然这部片子有让他们为之心动的地方，有其可取之处，我们暂且不要太早下结论，看下去，看看一项擅长创造各种奇迹的辰仔，这一次又给我们大家弄出什么样的东西。
赵老师的强势入境，直接喜感爆棚，电影院内就已经有人憋不住笑了，你看赵老师一本正经的在那宣布事情，努力让自己像是一个大学老师，怎么看都想笑，完全没有代入感，但却有一种独特的喜感，明星脸嘛，什么时候都是吃香的，谁也不能否认一部电影如果明星客串很多，某种程度上讲一定会刺激到票房，在几年后国内开始一大批的小鲜肉偶像演员出现，他们的号召力不算大但却很有效，他们的死忠铁粉，哪怕偶像只是到某部戏里面客串了一个角色，他们也会因为这个而去电影院买票支持，投资方也是出于这种考虑，才会让剧组邀请一些当红偶像饰演配角或是客串。
赵老师的镜头一闪而过，然后是十二个人走在校园的路上，这个时候十二个人的个人特点就开始用肢体和言语表现了，不再是之前一出场那种靠着自身气场的展现。
看到这，其实很多观众就已经收起了之前的轻视，这些演员的表现，一个镜头就能抓住你的眼球，陈到明饰演的出租车司机，那就透着一股子老燕京人的气息，胡军饰演的卖保险十二号陪审员，一改往日硬汉形象，但却不让人讨厌，不似大家生活中遇到的那种卖保险的狗皮膏药，身上有一股子为了生活不得不弯腰低头的无奈，一眼望过去，你会觉得这个人是有故事的。
走进一个类似教室改装的会议室，大家开始落座，每每有这样的群戏镜头，虽不是特写，却能让大家从画面中感受到一些不同的东西。
每一个人放纸笔的状态，拉开椅子坐下的状态，坐下之后的状态，十二个人，完全不一样，形形色色这社会中比较有特点的状态被这十二个人全面展示出来，很多观众这个时候给出的评价变了——不愧是演技派，厉害，厉害。有这么一群演员，还能是一部单纯只为了圈钱的电影吗？两天时间，他们究竟拍了什么？
就坐在这里聊天！
这是唯一答案，只是看了几分钟，大家脑海中会从舆论的引导之外冒出这样一个念头——他们聊了什么，为什么聊天就可以拍成一部电影。
不管是看过原版还是没看过的，疑问都一样，那是1957年拍摄的电影，距今将近五十年半个世纪，所有的一切都变了，杨以辰会怎样改编这个剧本，难道真的是干巴巴的说吗？
答案是，但又不是。
模式还是那个模式，但在演员的精彩演绎下，完全不同了。
上来陈到明饰演的三号和王志纹饰演的十号，包括总是被打断的无奈四号葛大爷，那都非常出彩，别看只是说话，你就感觉那么真实，似乎这样的性格就是自己身边，或是自己有，或是身边的人有。
非是超出现实主义的电影，最重要的人物刻画是什么？当然就是大家觉得亲近，似乎就是自己家隔壁的人，街坊邻居，那样表现出来的故事才贴地气，普通人怕死，你拍个英雄电影普通人就不怕死，这就是现实和非现实最大的区别。
形形色色的十二种人，完全不同的性格，完全不同的社会地位，凑成了这么一个特殊的陪审团，从敷衍了事到大家觉得可以真正聊一聊，演员们是个个出彩，那真是讲不了，你就看黄磊作为一号陪审员只是在那里维持秩序和一定程度的发脾气，都会觉得他把这个人物刻画的入木三分，你再看孙宏雷，往那一坐，抱着臂膀，眯着眼睛，似神游太虚一般，实则对每一个人说的每一句话，他都很认真在听，他外表所呈现出来的一切彪悍气息，正是为了自我掩盖被冤枉蹲大牢后的愤怒和懦弱不甘。
杨以辰这个角色，按说是最没有特点的，他是事件的核心，是那个必须塑造出来的高大上形象，需要众人皆醉我独醒，需要冒天下之大不韪，需要给所有人做引路人。
别看只是这样一部电影，杨以辰可没少琢磨这个角色，越是看似简单没有什么发挥余地的角色，你若是真能发挥好，那才是你的本领，这角色也才更出彩，不至于说是特殊的角色成全了你杨以辰，每一个演员希望听到的都是，你将这个角色演活了，你给这个角色注入了真正的灵魂。
八号陆刚，是抱着一种什么心态来的，是家长，未必，是专门在之类寻求答案，更不可能，在法庭上都无法百分百被拿准的事情，他自然也不认为一群草台班子就能解决问题，只是恰逢其会，有了这么一个独特的机会，让他可以在法庭之外，再次面对这个案子。
最开始，他有三分轻松，三分随意，四分自己给自己找别扭的心思，包括他第一次投了无罪票说话的时候，那淡淡的笑容和怕被大家误会的状态，其实那时候他自己，也只是觉得议议挺好的，他也为了这个案子心力交瘁，听一下普通人是怎么想的怎么看的，也未尝不可，反正只是一个小时一次讨论会，开拓开拓自己的视角，也好。
从最初的轻松随意到职业病来了，深入到案件分析当中，将自己之前的一些质疑当着这些人的面拿了出来，然后渐渐发现了在法庭上没有发现的东西，譬如一些证据链的背后细微的小东西，尤其是对两位证人的分析，他就像是在说服自己，也是在说服大家，更是让外面关注这件事的人被说服。
证据，是存在着一定被质疑的空间。
无罪推定，百分之九十九不是百分之百，就像是孙宏雷饰演的五号所言，这百分之一的错误，那对于当事人而言就是百分之百的灾难。
好演员能够将爆发孕育到一点，就像是哭戏一样，最不行的要借助外物让自己眼泪流下来，一般的演员，要靠夸张的表演来让自己情绪到位，真正好的演员，一个点刺激到，他的泪水就完全是应情应景的自然而来，贴合当时表演环境。
《十二公民》，没有多少你需要特别夸张爆发的地方，毕竟你跟一群陌生人在一起讨论案件，即便是触动了你的灵魂深处，多多少少还要收着一点，猛的爆发出来，然后意识到不对，收一点，但爆发出来东西还要让它完全爆发出来。
就这一点，就是好演员和一般演员的差别，很多观众都没有意识到，这就像是开玩笑的单一场景谈话电影，竟然牢牢的抓住他们的眼球，让他们丝毫都没有意识到自己该为电影找毛病，完全被一个个角色生动的表演所吸引。
第0688章 百分之百的灾难
别看电影内容简单，大家的关注度都放在了演员身上，但当杨以辰饰演的陆刚和孙宏雷饰演的五号陪审员，说出那番关于人命大于天的理论时，很多观众才突然惊醒，大家似乎都先入为主了，不管是看过原版本还是没看过原版本，大家都在听到子弑父、富二代这样的词汇时，直接就将嫌疑人判定为了罪犯，更何况两位证人的身份一位是老人一位是女孩，大家认知中就完全相信了他们的亲耳听到亲眼见到，从未怀疑过他们的证词是否会有错误。
孙宏雷的那句台词，最经典，甚至比陆刚几次爆发的台词都要经典。
百分之一的失误错误，对当事人而言就是百分之百的灾难。
这部影片的主旨，一下子让所有观众都开始反思，很多时候大家觉得是宁杀错莫放过，还有一些时候，当证据指向清晰的时候，我们根据证据起诉定罪，很少会有人想到，当几项证据都指向了嫌疑人的时候，我们就认定他是有罪的，希望他可以自陈罪状，不要让我们费时费力，铁一般的证据已然摆在了你的面前。
真的是铁一般的证据吗？
《十二公民》要呈现的不是那种完整证据链之下的完全合乎逻辑，影视剧毕竟是影视剧，对比现实的案子还是会有一点微小的差别。所要呈现的是一种态度，一种在司法程序过程中被广大民众忽视掉的态度。
无罪推定。
有时候当这个基调形成时，会有很多的人不太理解，觉得是不是放过了罪犯，这里面会不会有什么猫腻，是不是有不公正的地方？
就像是这部戏中呈现出来的案子，如果直接判定那个富家子弟证据不足无法起诉，一定会遭受来自民众的非议，大家潜意识里先认定了这富家子弟有罪，罪不可恕，就该直接斩首示众以儆效尤，别说有证人看似铁一般的证据，即便没有，也不该轻饶他，怎么可能放过他，司法，不公正。
这就是这部影片在此时此刻与公众认知最大的冲突点，大众也迷糊，他们觉得自己希望法律是公正的，可又觉得怎么就说不通呢，三号陪审员说的没错啊，他的思维模式跟时下很多的民众想法一样，就该对这样的嫌疑人进行严惩。
这部影片内的证据或是被推翻或是存在疑点，经过一番讨论之后基本上可以断定，证据不够充分，更不够定罪。可如果是那种大多数证据都实打实，唯独有一点点小疑点无法解释的呢，到底是定罪，还是不定罪。
矛盾冲突冲击着每一个观众，加上演员们精彩的表演，一百分钟的电影，一个场景内，十二个演员，就呈现给大家一场不虚此行的盛宴，不能说它是视听盛宴，没有太多辅助的东西，唯有值得推敲的剧情、唯有演员们近乎完美的表演。
最精彩的莫过于杨以辰和陈到明在实验匕首插入角度的戏份，在陈到明自言自语需要一个模特的时候，瞬息之间，整个房间内似乎空气都凝固住了，大家都有抑制不住要转头、转身、抬头的举动，都想将视线放在杨以辰饰演的八号陆刚身上，但又在动的瞬间就察觉到了不妥，那只是一点点摆动后又恢复正常的一秒表演，但就这一秒钟，很多观众都注意到了，概因这样一部影片如果能够被观众看进去，观众能够注意到的最直观的即是演员们的表演，别的也没有啊，绚丽的画面，强大的特效，各种精彩的动作戏，都没有，各种细节也就随着大家的专注进入眼球，这一幕，很多人在影院内都是暗自叫好，一些情绪表达激动些的，索性还拍了拍大腿。
整部戏，或许也就算杨以辰和陈到明这场戏，有那么点让观众紧张窒息的感觉，还都知道肯定不会真扎进去，没有这样的戏份冷不丁来一场，很让人期待。
以两人的身高，不需要像是原版那样，三号还要故意低下一点，两人的差距也差不多有十公分，陈到明将一个刀子嘴豆腐心的普通小市民形象刻画的入木三分，在这个时候，他所有的表现都透着一层意思：“小子，吓，我都吓死你。”
真的就只是吓唬吓唬，但两个人的表演，却让你有一种置身于影片之中的感觉，就觉得如�