按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
想到雨果就这样干脆地放弃了对问题的回答，这和她印象中的雨果不符合。
雨果看着诺拉的表情，露出了微笑再次说到，“诺拉，站在我的立场看来，你愿意拍摄一个爱情故事，不是因为你是女人，而是因为你相信着这个世界上是存在最为真挚的爱情，你希望将这种想法传播给观众，即使是一次感动一次温馨一次幸福一次希望，这都是成功的。”
诺拉脸上没有什么表情，只是微微点了点下巴，“继续。”
雨果将双手放在了桌面上，浅浅地交叉着自己的双手，“我最近对爱情有一点自己的体悟，我想对变化的东西保持一点距离，因为这样才会知道什么是最不会被时间抛弃的准则，比如说爱情，充满了变数，你永远不会知道爱情什么时候出现又什么时候消失，于是我觉得，退后一步，静静地看着，也许是一个不错的主意，一直到看见最真诚的感情。”
雨果说话的时候眼神下意识地避开了诺拉的焦点，因为他不想被一个陌生人看到自己内心的脆弱。经过一次信任的失败之后，雨果就好像是受到了惊吓的蜗牛，深深地躲在保护自己的壳子里，不想要再轻举妄动。
诺拉看着眼前的雨果，今天的雨果才是最真实的模样，不像是上次为了试镜而刻意准备，今天的雨果阳光帅气，温柔亲切，但在那和煦的气质里却带着一丝紧绷和疏离，这样的雨果其实从外貌和年纪上来看并不符合“西雅图夜未眠”的设定，但气质上却几乎和诺拉理想中的山姆重叠。
也许雨果没有四十岁男人那种成熟稳重的魅力，即使化妆成为三十岁也依旧显得太过年轻，但雨果身上却有着一种柔和却迷人的气质。更让诺拉意外的是，雨果刚才说的这段话，平静而坦然，却又带着一丝胆怯和退缩，那种发自内心的真挚打动了诺拉。
诺拉不由握了握自己的右手，这段话其实就是对剧本里山姆角色最真实的写照，这让诺拉有些紧张，还有些激动。但诺拉很好地掩饰了自己的情绪，没有被雨果和约瑟夫察觉。
“我以为，现在的年轻人更加相信一见钟情。”诺拉微笑地说到，“你知道，剧本里的爱情也是如此，男主角和女主角就只见了一面。”
“当然，我想一见钟情也是爱情的一种。”雨果轻笑着点了点头，“只是我更加愿意细水长流，在我看来，山姆也是如此，否则他就不会守着妻子那么久了。”
诺拉内心为雨果叫了一声好，雨果在有限的了解范围里，却对角色进行了如此透彻的分析，确实让她刮目相看。原本诺拉对今天的试镜没有抱任何希望的，但现在，雨果带给她的意外之喜却让她激动不已，几乎难以抑制。
“也许吧。”诺拉压抑着内心的情绪，平稳地说到。
雨果从自己的情绪里走了出来，影响了约瑟夫担忧的眼神，露出一抹微笑示意自己没事，然后重新看向了诺拉，“我又一个问题，不知道能否询问？”诺拉注视着雨果，表示自己在倾听，“我很好奇，你为什么愿意给我第二次机会，就我所知，这个角色不是已经找到主人了吗？”
刚才是诺拉先发制人，现在轮到雨果掌握主动权了。
诺拉对于雨果的主动并不意外，她嘴角也勾出一抹微笑，“有人告诉我，你值得第二次机会，因为你是一名很优秀很努力而且拥有天赋的演员，不应该被埋没。”雨果和约瑟夫对此都是十分意外，“今天的试镜，证明我错了。因为我原本以为今天的试镜是一个错误。”
诺拉回想起雨果第一次试镜时的努力，而今天雨果整个心境的变化，还有气质的沉淀，又让诺拉看到了新的东西，这让她意识到，第二次试镜的确是一个再好不过的主意。
听到诺拉的话，雨果和约瑟夫都压抑不住内心的兴奋，这可是诺拉释放出来的积极信号，结果还是约瑟夫更加理智一些，作为经纪人，这是他的职责，现在他已经牢牢记住了这一点，“可是，我听说角色都已经安排好了，不是吗？”
“计划总是赶不上变化。”诺拉只是简单地说到，话语里隐隐透露出来的无奈让人意识到，也许这里面还有什么不为人知的秘密，“所以，雨果，你是否愿意加入‘西雅图夜未眠’剧组，担任男主角山姆这个角色？你知道，如果你愿意，我们需要对剧本做一些修改，这些工作都必须进行，所以我希望尽快得到答复。”
雨果和约瑟夫互相对看了一眼，眼底的兴奋同时闪烁了起来，这实在是天大的好消息，应该是“义海雄风”上映以来最好的消息了！
“当然，当然，这是我的荣幸。”雨果的眉宇之间刹那间充满了笑意，让诺拉有那么一瞬间的愣神，“但是，诺拉，那位希望我获得第二次机会的人，是罗伯吗？”雨果还是对于这身后的神秘人十分好奇，脑袋里第一个想法自然就是罗伯·莱纳了。
诺拉却是笑了笑，没有回答，“总之你用自己的表现赢得了角色，这就足够了，不是吗？”
“是，是……”雨果犹豫了一下，还是点头表示了肯定。
坐在旁边的约瑟夫则接过了话题，“那么关于合约方面？”虽然现在雨果身处大牌漩涡，但应该有的待遇还是不能少，约瑟夫必须做好自己的工作。
诺拉看了雨果一眼，然后又看向了约瑟夫，“如果是八百万的话，抱歉我没有办法答应，我们剧组的经费十分紧。”看得出来，最近新闻媒体的说法对诺拉还是有影响，大牌疑云之中有一条就是说雨果非八百万片酬不接新作品，所以诺拉才会有此一说。
约瑟夫心里有些苦涩，这新闻的负面影响还真是糟糕，但他还是打起精神来说到，“不，雨果从来没有要求过八百万的片酬。关于片酬方面，我们可以再进行商量。”
“没问题，我回去之后，公司就会把报价和合同传真给你，有问题我们再进行细节的讨论。”诺拉感受到了约瑟夫的诚意，所以也没有再拖泥带水，干脆地说到。
第263章 片酬问题
好莱坞的片酬一直在节节攀升，主要的推动力却是创新艺术家经济公司、威廉·莫里斯经纪公司、国际创新管理公司这三家巨头的联手，这使得演员的片酬进入八十年代之后就一直在不断攀升。
1988年，阿诺德·施瓦辛格接拍“龙兄鼠弟（Twins）”不仅拿了片酬，而且还参与了票房分红，这也开启了演员片酬支付方式的新篇章；在这之后的1989年，杰克·尼科尔森以配角身份参演了“蝙蝠侠”，他完全放弃了自己的片酬，而是以分红的形式获取报酬，但条件是无论票房多少他都可以按照合约签订的比例分成，不设票房下限，另外连附属商品的周边销售也参与分成，最终杰克依靠这部电影拿到了五千万美元的片酬。
从此，好莱坞的演员片酬开启了一个全新的时代：片酬底薪加上票房分红。
一直以来，演员片酬是一个人们永远不会厌倦的话题，其热门程度大概仅次于艺人之间的绯闻和丑闻。其中一个重要原因就是这些数字实在太过庞大，对于普通民众来说是一个遥不可及的程度。
其实，媒体对于演员片酬的报道有相当大以讹传讹的成分，一方面是因为演员片酬涉及到了行业内部竞争，可以作为商业机密而不向外公布；另一方面则是制片厂和演员处于某些特别的目的，可能会故意夸大或者缩小实际报酬，一般来说夸大是为了炫耀，缩小则是为了对付税务部门——美国的富人税惊人得高。最重要的原因是“刻意简化”，在现实生活中，某个演员的片酬也许不是一个数字能说清道明的，但对媒体和影迷而言，最具冲击力的就是一个右边由好多零组成的数字。
在好莱坞里，演员的片酬支付原本很简单，就是制片方像支付工资一样给演员一笔酬劳，然后完成电影拍摄，仅此而已，但是当票房分红的列表里也将演员纳入可行范围之后，就变得复杂了，因为所谓的票房分红本来就十分复杂。
北美电影市场因为反垄断法的限制，所以制片公司、发行商和放映商往往都是不同的公司。一般来说，制片公司制作完电影之后，交给发行公司进行运作，而发行公司则联系各大院线进行放映。
发行公司和院线的利益分红有两种方式，第一种是发行公司交付院线一定的租金，上映后每周院线抽取提成，第一周为百分之十，逐渐增加，但不会高于百分之四十；第二种是发行公司不交付租金，院线直接抽取提成，第一周诶百分之三十，逐次递增，最高不超过百分之五十。
一般来说，院线放映所得的票房占据一部电影所能创造的票房总数的百分之四十。换而言之，留给制片公司、发行商瓜分的票房就只有百分之六十。
这百分之六十又可以分为两种情况，一种是大型制片公司，自己就拥有发行部门，那么百分之六十就都属于制片公司；另外一种就是制片公司将发行权交给专业发行公司，这样一来二者就又必须对这部分利益进行瓜分，一般来说制片公司占据百分之三十到百分之三十五，而发行公司则拿百分之二十五到百分之三十。
不管是第一种还是第二种，制片公司拿到手那部分属于“制片”的利润大约就是百分之三十到百分之三十五个百分点，而这部分利润又需要被制片公司自己、导演、制片人、编剧一起瓜分，现在加入分摊名单的又多了一个演员。
百分之二十五是好莱坞大型制片厂愿意为演员、导演、制片人、编剧留出的最大分成比例，是参与分红所有人的综合，不是每个人。换而言之，最终票房落在制片公司手里的，就是一部电影票房的百分之十到百分之十五。
其实，大型电影制片公司来说，票房收入的盈利从来就不是他们最重要的收入来源，电视、有线电视、录像带等家庭娱乐项目中取得的收入，以及周边版权的收入，这才是电影制片公司的真正收入来源，高达制片公司利润的八成以上，甚至比电影本身票房都要更高。当然，票房的出色也会带动其他版权、周边的收入，这是相辅相成的。
导演、制片人、编剧和演员联手可以拿到的分成比例差不多是票房的百分之二十到百分之三十五，当然也偶尔有例外，但那都是进入二十一世纪之后的事了，在整个九十年代之前，比例就差不多是这个水平线上。
也正是因为这个原因，许多大牌演员——比如说成名之后的汤姆·克鲁斯——都不愿意启用一线女演员来搭档，因为那就会意味着参与分红的演员增加了，从而降低自己的分成比例，但汤姆又愿意和史蒂文·斯皮尔伯格合作，因为他重视大导演所带来的票房影响力，带来的最终经济利益超过分成比例上的牺牲。而凡是演员参与高比例分成的作品，演员肯定会不遗余力地进行宣传，从演员宣传期的曝光密度，就可以某种程度上猜出演员的经济利益了。当然，这也将演员与票房更加深刻的绑在了一起，增加演员肩膀上的责任，提高演员的积极性，也是有正面意义的。
在导演、制片人、编剧和演员可以分成的这部分票房之中，根据各个位置的大牌程度比例都会有不同程度的波动，其中演员的分成比例从百分之五到百分之五十，波动范围很大，影响因素包括合作演员是否具备分红资格、演员自身的号召力程度、导演和制片人的大牌程度等等，归根结底，还是一个好莱坞权势的问题。
那么经纪人在这之中究竟扮演了一个什么样的角色呢？
第一，正是因为三大经纪公司的存在，使得导演、制片人、编剧和演员的票房分红得以成行，甚至将分红的比例不断攀升，极力压缩了制片公司的话语权，让好莱坞的权势走向发生了根本改变。而且，演员能够成为票房分红中的一份子，经纪公司是决定性因素。
再就是经纪人对于演员的片酬具有决定性的谈判作用，一名优秀的经纪人最基本的能力就是为演员争取利益最大化，而片酬、演出待遇就是核心环节。举例而言，朗能够为雨果争取到六百万的片酬，但约瑟夫却只为雨果争取到了三百万的片酬，这就是差距。再举例来说，阿诺德·施瓦辛格、杰克·尼科尔森开创先例之后，能够拿到分红的演员依旧凤毛麟角，经纪人的舌灿莲花就具有决定作用。
简单来说，经纪人就是一名好的销售者，他手中有一副价值三百万美元的牌，如果他只卖了三百万，只能说中规中矩；如果他贱卖了两百万，那就是不称职；当然，如果他能够卖出六百万，甚至还拿到了分红，这才是真正杰出的经纪人。
雨果目前在好莱坞的状况就是处于一个机会的十字路口，“�