按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
际植淮恚岸岜ζ姹毕盗芯褪桥衫傻恼信浦唬�2005年梦工厂拆分出售时，派拉蒙就收留了梦工厂的电影部门。显然，派拉蒙是希望通过史蒂文和雨果的私交，让雨果成为“碟中谍”的男主角。这是一个积极的信号。
罗伯特·唐尼，这和未来的钢铁侠小罗伯特·唐尼没有任何关系，这是曾经撰写了“唐人街”的著名编剧。雨果对这个名字也不应该陌生，因为罗伯特与西德尼·波拉克私交甚笃，他创作了“糖衣陷阱”这部作品——当初他们拒绝了雨果而选择了汤姆·克鲁斯。
雨果微微挑了挑眉，“是我想太多了，还是你真的在暗示什么？”史蒂文提起正事时，第一件事就是提到了编剧，如果他想要引出自己出现在这里的原因，说斯蒂文·泽里安就足够了。但史蒂文却还提起了罗伯特·唐尼，似乎还有深意一般。
史蒂文呵呵地笑了起来，“你现在很是敏锐嘛，看来在好莱坞经历了不少事。”这就是在认同雨果的猜测了，“唐尼属意克鲁斯出演，他也正在和克鲁斯商谈中。”
历史着实是一件很有趣的事，虽然说雨果这支小蝴蝶正在用自己的力量改变历史轨迹，但许多时候冥冥之中似乎还是有一支无形的手将历史驳回原来的轨道。电影“蝴蝶效应”就证明了这种观点。
现在似乎也是如此，在此之前雨果还在担忧着，自己抢走了汤姆·克鲁斯的“碟中谍”，未来汤姆的演员生涯是不是会受到巨大影响。但现在看来，雨果暂时不需要担心未来，也许他根本就没有办法从汤姆手中抢走“碟中谍”。
“强劲的对手，强劲的对手……”雨果连连点头感叹着。
史蒂文也轻笑了起来，“你确实不占优势。”
“碟中谍”这部作品并没有演技的考验，所以雨果的优势就不明显了。这是考验演员票房号召力和动作身手的作品，那么汤姆十年累积下来的底蕴确实不逊色于过去三年创造无数辉煌的雨果，而在人脉方面，汤姆更是占有很大的优势。
“所以，你为什么会想到要出演这样一部作品？”史蒂文好奇地说到，“我原本以为在‘生死时速’之后，你会想要再换一个题材。”
的确，雨果从1992年之后出演的七部作品，题材都会有或大或小的差异，每一次的角色也都会不断地挑战自我。从这个角度出发，“碟中谍”不应该是雨果的优先选择。
雨果却没有正面回答这个问题，而是呵呵地笑着，“我想，你的问题应该是，为什么是‘碟中谍’，而不是‘黑衣人’吧？”
“哇哦，我还以为那个剧本没有到你手上呢。”史蒂文夸张地笑了起来。
雨果用叉子叉了一块馅饼，认真地说到，“史蒂文，你是认真的吗？你现在递交到我手上的那个剧本真的是太糟糕了，让人失望，故事结构是不错，但是细节和节奏控制方面简直就是一团乱。”
史蒂文微微皱了皱眉头，“有那么可怕？”
雨果理所当然地点了点头，“你应该再认真阅读一下剧本的。你知道，‘碟中谍’的剧本十分出色，比起‘生死时速’来说也毫不逊色。”
史蒂文沉吟了一下，“我会让爱德再修改一下剧本的。”爱德·所罗门（Ed。Solomon）就是“黑衣人”的编剧，“如果修改完之后，你愿意再看看剧本吗？”
雨果直接就笑出了声，“派拉蒙知道你在干什么吗？”
史蒂文一脸无辜地耸了耸肩，随即就转移了话题，“所以，你对‘碟中谍’剧组有什么要求吗？我想他们十分愿意满足你的要求。”
“我以为今天是派拉蒙对我的试镜。”雨果浅笑着说到。
史蒂文摇了摇他的右手，“不，不，现在是派拉蒙在争取你和汤姆，你才是占据主动的那一方。”
雨果认真地想了想，在此之前，他还真没有向剧组提过什么要求，即使当初“生死时速”剧组主动恳求雨果出演，但也因为剧组成本的限制，没有办法给雨果太多宽松的选择。但这一次显然不同，财大气粗的派拉蒙致力于打造“碟中谍”，肯定愿意开放条件的。
“那么派拉蒙对我又有什么要求呢？我知道，这是一笔交易，肯定不是单方付出的。”雨果已经不是菜鸟了，所以他也没有那么轻易就被这些口头条件感动了。
史蒂文也不介意，耸了耸肩，“我不确定……让你再去健身看看？”
雨果的身材虽然不算瘦，但也不是强壮的那种，即使他已经出演过好几部动作电影了。虽然“碟中谍”也不是要求“终结者”那样的身材，但也比“生死时速”要再更加健壮一些。
雨果一脸深思的模样，“至少我知道我应该努力的方向了。”一句话让史蒂文也笑了起来。
可是雨果却不由想起了一件事，“碟中谍”作为汤姆的代表作系列，同时也是汤姆就此改变戏路风格的第一部作品。
在此之前，汤姆曾经多次出演“生于七月四日”、“乖仔也疯狂”、“雨人”、“糖衣陷阱”这样风格迥异的作品，但是“碟中谍”闯出名号之后，汤姆的演员道路就越走越窄，特别是2005年之后，英雄动作电影就几乎成为了汤姆演员清单上仅有的选择了。当乔治·克鲁尼、布拉德·皮特逐渐开始转向幕后，成为导演或制作人时，汤姆却依旧战斗在第一线——并且逐渐走入了死胡同。
想到这一点，雨果不由觉得有些玩味起来：如果汤姆知道未来，他还会坚持选择“碟中谍”吗？同样，如果雨果出演了“碟中谍”之后，并且逐渐成为该系列的扛鼎之人，那么他未来的戏路是否也会越来越窄，伴随着时间的推进也越发难拒绝呢？
第1131章 关系转变
为什么演员的戏路会被固定住？为什么演员的表演范围会越来越窄？
这是一个很有趣的话题。似乎每一个影迷都会好奇这个问题，不管是专业的还是业余的。当然，很多时候是因为演员实力不够，无法取得突破，比如梅根·福克斯、杰西卡·阿尔芭这些赫赫有名的花瓶，她们渴望做出突破，但可惜屡次尝试都只是有心无力。
除此之外，还有一种可能，就好像马修·麦康纳所说的一样，如果演员把自己束缚住了，那么上门的剧本也会越来越局限，当整个好莱坞都形成固定形象之后，要突破这种框架并不是一件容易的事。不是所有人都有马修的勇气，打破自己身上禁锢的束缚；也不是所有人都有马修的勇气，将近两年都不接工作。
汤姆·克鲁斯和约翰尼·德普一种典型代表，汤姆自从2005年之后就逐渐变成了动作商业电影的专业演员，而约翰尼从2006年之后就没有跳出“加勒比海盗”的形象束缚，在诡异古怪的表演道路上一直走到了死胡同——“公众之敌（Public。Enemies）”、“致命伴旅（The。Tourist）”、“莱姆酒日记（The。Rum。Diary）”“黑影（Dark。Shadows）”、“独行侠（The。Lone。Ranger）”、“超验骇客（Transcendence）”等作品全部都是票房、口碑齐齐失败的典型案例。
汤姆依靠“碟中谍”支撑着，约翰尼依靠“加勒比海盗”延续着，两个人的境遇几乎一模一样，在2014年之前的十年时间里，他们都是除了自己的代表作系列之外，其余作品全部都沦为了票房毒药。
像他们的这种情况是一个双向的结果，一方面是好莱坞认为他们在这种类型片上取得了巨大的成功，所以类似题材的剧本就源源不断地找上了他们，约翰尼的“独行侠”就是典型案例，几乎可以说是“加勒比海盗”的西部版，这使得他们的选择越来越少。
另一方面则是因为他们依靠这种类型片取得了成功，不想要冒太大风险，只是希望能够复制同样的成功，简单省事，将事业的辉煌持续下去。所以他们以及他们的经纪人都开始变得保守，不愿意尝试其他类型片。
人总是这样，年轻时永远打破规律、尝试变化，但是形成习惯之后，改变的勇气逐渐消磨殆尽，从而失去了锐气，也就开始学会妥协。汤姆和约翰尼就是如此。
阿尔·帕西诺、罗伯特·德尼罗、杰克·尼科尔森、达斯汀·霍夫曼这四位八十年代横扫千军的顶尖演员则是另外一种典型代表，他们热衷于钻研演技，并且也奉献出无数令人拍案叫绝的表演，但是当他们形成了自己的表演风格之后，往往也就形成了固定框架，所有表演都会限制在这个框架里，无法取得突破。
阿尔进入九十年代之后就一直在出演一些咆哮、暴躁类型的角色，始终没有跳出“闻香识女人”的角色影子；罗伯特则是在黑帮份子角色上一路走到底，就连媒体都已经不耐烦地喊道，“哇哦，最新消息，德尼罗又演了一位黑社会老大。”
杰克和达斯汀都受制于自身的形象限制，取得突破本就不易，达斯汀在朴素老实的平凡男人形象中走到了巅峰，但在那之后就没有任何突破了；相对而言杰克的戏路反而是最宽的，但他的角色总是多了一些戾气和不羁。
这是一种很难抗拒的发展趋势，是人的惯性，也是人的惰性。像梅丽尔·斯特里普、马龙·白兰度那样勇于不断挑战自我并且能够成功取得突破的演员，寥寥无几。
雨果也不由好奇，自己是不是有一天也会被表演束缚住，然后再也无法取得突破。不过，这些都是未来的事，雨果没有办法预测，至少就现在而言，他距离演技巅峰还有很长的路要走，比起这些老戏骨来说，他还是有不小差距的。
从这个角度来说，趁着年轻时候多挑战一些不同类型的作品，丰富自己的履历，让表演过程中的体验感更加多样更加真实，比如说“碟中谍”这样的商业大片，的确是不错的选择——不是每个人都可以像哈里森·福特、连姆·尼森那样六十岁的时候依旧在拍摄动作武打电影的。
想到这里，雨果对于出演“碟中谍”反而是更加期待起来，这与“生死时速”是不同的作品，拍摄手法、故事格局、内容侧重点都有许多差异。
“我想，也许我明天就应该开始重新健身了，至少要向派拉蒙表示我的诚意才行。”雨果脑海中的想法一闪而过，嘴上的话语却没有停，轻笑着调侃到。
史蒂文砸吧砸吧嘴，一脸轻笑地说到，“派拉蒙会很乐意看到这一点的，当然，如果他们不懂得珍惜，我想你总是有其他去处的。”史蒂文意味深长地看了雨果一眼，显然是在说“黑衣人”依旧在等待着他。
雨果嘴角微微上扬了起来，“所以，你是说梦工厂现在手头有正在筹备的项目？”雨果着是故意无视了“黑衣人”，扭曲了史蒂文的眼神，这让史蒂文愣了愣，无奈地笑了起来，摇了摇头，“不，暂时没有。”
“梦工厂才成立不到半年，目前一切都在筹备之中，就算有作品出现，最快也要明年了。”史蒂文解释到。
雨果点了点下巴，就想要转移话题时，却突然想了起来，于是开口说到，“史蒂文，我一直都有个问题十分好奇，你可以为我解答吗？”史蒂文听到雨果如此正式，把手里的刀叉放了下来，抬起头认真地看向了雨果，“梦工厂为什么不组建自己的发行部门呢？我想，你和大卫应该比我更加清楚发行部门的重要性。”
史蒂文愣了愣，他倒没有预料到雨果会提起这个话题，但随即他也笑了起来。现在的雨果已经不是两年前合作“辛德勒的名单”时的新晋崛起演员了，雨果已经有足够的资格和史蒂文交谈这些话题了。
“雨果，你知道，发行部门的组建是一个十分复杂的过程，需要大量专业人才，还需要有经验的管理人员，更需要花费无数精力，这并不是那么简单的。”史蒂文简单地说到，然后耸了耸肩，“我、大卫和杰弗瑞，本质上来说都是制作人，我们关注的是作品本身，是制作环节，但对于发行，我们都了解太少了，说是门外汉也不为过。现在梦工厂刚刚成立，我们没有精力去打理其他事。”
史蒂文说得很有道理，一来他们对发行一窍不通，二来就连制片部门都没有打理好，又哪里来精力打理发行部门呢？
雨果微微叹了一口气，这和他预想之中的答案差不多，“史蒂文，原谅我的唐突，但我想，还有一个重要原因，是因为你认为你有足够多朋友，梦工厂的作品制作出来之后，总是可以找到发行合作伙伴的，对吧？”
虽然雨果和史蒂文是朋友，但两个人足足差了二十一岁，而且史蒂文是好莱坞成名已久的老资格，雨果仅仅只是最近三年才强势上升的后辈；所以，雨果说出这番话，其实是有些不礼貌的。特别是对史蒂文而言，其实史蒂文骨子里是一个很强势很自信