按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
须要出现一个势在必行的转变,那就是选择一个与‘小丑’截然不同的反面角色,却拥有着一样强大的手段和背景……”
既然之前打破了新闻沉默,杜克也不介意多说几句,“首先,这个人要能与变身成为‘蝙蝠侠’的布鲁斯·韦恩进行身体上的抗衡,而这些全部是前两部影片不需要考虑或不曾涉及到的,因为我真的想看到我们的主人公遭遇的是一个势均力敌的对手,就连心智方面也难分高低。贝恩为我们展示出的是一种非常原始的力量,而且他对自己正在做的事情还有着盲目的痴迷和狂热,只有死亡才能够阻止他前进的脚步。”
进入华纳制片厂,杜克没有去自己的办公室,而是直接去了一个造型设计室,多位设计师正在加紧设计制作贝恩和猫女的装备。
在设计贝恩的服装时,杜克希望做出一种效果,看上去象“七拼八凑出来的汞合金混合体”,因为贝恩是从很远的地方过来的,他的背心的一部分,是从一个旧的军用帐篷上剪下来的碎片,他的衣服都很有军国主义色彩,但又绝对不能算制服。
当然,贝恩最显著的装饰,就是他脸上那个凶神恶煞般的面具,面具需要紧紧的勒在他的脸上,这是个不断往他的脸上注入止痛剂的装置,这种肉体上的折磨源自过去,曾经陷入绝境的他受到过的伤害。
“他就靠着这个面具正常生活,你说过他背负着自己充满耻辱和仇恨的过去,他的脸时刻提醒着自己的这些,也让他成为了一个真正的怪物。”
站在贝恩的一个面具前,负责这里的汉娜·瑟琳娜对杜克说道:“所以,我们把面具设计得很有兽性,看上去跟蝙蝠侠的面具形成强烈的反差……而且还不能是黑色的。”
面具是由服装效果团队制作的,还根据道恩·强森的脸部和头颅,做了数码映射模型。
服装效果监督格拉汉姆·切齐亚德又对杜克解释道:“对我们来说,贝恩的这个面具的贴合度必须跟假皮肤一样。但是,又不完全象假皮肤,看上去要象是从金属模具里设计出来的。我们利用道恩·强森的电脑铸型,用立体模型制造法做每一片硬块,然后贴合到他的头部轮廓,这样面具就会紧紧扣在他的脸上,没有缝隙。”
从道恩·强森拍摄剧照时戴上的实际效果来看,用密不透风来形容还不算最贴切。
这面具就象把老虎钳一样钳住了道恩·强森的脑袋,在他的配合和耐心下,服装效果组把这个面具做到没办法再紧了。
这个面具前部有一个磁性的移除板,所以肉眼看得见的部分,下面都有一系列的磁铁,磁铁下面还有一层橡胶封条,象密封罐一样把空气完全隔离,牢牢嵌进道恩·强森的皮肤里,能够戴上它很需要勇气,更别说戴着它演戏了,听着就已经令人无法忍受。
但这就是好莱坞演员工作的一部分。
贝恩的面具功能性远比形式重要,而赛琳娜·凯尔佩戴的面具集功能与美观为一体。
相比于贝恩的装备已经进入制作阶段,猫女的准备还停留在设计上。
在设计室转了一圈,杜克坐在电脑前看了服装效果组设计的几款概念图,都不是太满意,尤其是尖耳朵的造型,太过于显示猫的特型。
他将汉娜·瑟琳娜和服装效果监督格拉汉姆·切齐亚德喊了过来。
“这个人物的登场亮相有着重大的意义,因为她首先是猫女,其次才是赛琳娜·凯尔。”
指着电脑屏幕上面的尖耳朵,杜克说道:“我的要求是怎么能够做出猫耳的形状,但避免真做成一对猫耳朵。”
听他这么说,格拉汉姆·切齐亚德掏出一个优盘,插在了电脑屏幕上,杜克主动让开座位,站到了后面。
格拉汉姆·切齐亚德也不客气,坐在椅子上,打开优盘,点开了多张设计图纸,全是猫女的装备概念图。
他边翻动边对后面的杜克和汉娜·瑟琳娜说道:“这是一个备用版本,我受夜视镜的启发,做成那种翻上去到她的头上,似有如无的形成了猫耳的轮廓。”
认真的看了看,杜克颇为认可的点了点头,“这个比之前的那些都要合适。”
“我会再进行修改。”格拉汉姆·切齐亚德又说道:“只要这个概念成熟,制造团队就能非常美妙的实体化了,然后再送到你那边。”
杜克又叮嘱了一句,“人物肖像上存在的一切细微末节,都必须有逻辑上极度合理的必要性。”
除了那款夜视镜,概念图中还有猫女的服装设计图。
“我认为她的猫服同样相当实用,让她能在瞬间消失于一片黑暗中,随时准备出击,”格拉汉姆·切齐亚德补充道:“赛琳娜·凯尔不穿猫服的时候,她也总是习惯穿黑色的服装,为任何场合准备好调整自己,我认为她有着典型的变色龙型人格。”
确实是这样,剧本设定中,赛琳娜·凯尔就不是强大的超能力者,而是个随时能逃离某个现场的窃贼,她时刻准备着隐藏自己整个的身份,或者多重身份。
这份设计图案中,赛琳娜·凯尔的猫服其实分两部分,只是多了一根具备紧身功能腰带,看上去就象穿着一身的连体衣,整套猫服还包括了一付肘关节手套和高跟过膝高筒靴,都暗藏着妙用。
“其实它们都是武器。”。
格拉汉姆·切齐亚德继续解说,“我设想中,制作猫服需要用两层材料,外层是聚氨酯涂层的弹性氨纶,印有六角形底纹,整体成流线型,完全勾勒出了猫女美好的身材,但又不至于太招摇。”
随后的讨论中,杜克决定了猫女的初步造型。
对于猫女眼镜的设定,初步造型是从墨镜的两侧向外伸出一对尖角,当它们停留在她脑袋上时,看起来就像耳朵,而且按照杜克的要求,猫女的眼镜要在观众意料之外出现,眼镜的效果要像一副架在赛琳娜·凯尔脸上的墨镜一样,慢慢滑向她的头顶。
但样品制作完成,盖尔·加朵试戴之后,杜克觉得效果并不理想。
这样的设计明显存在问题,眼镜扣在盖尔·加朵脸上时,会使角色看起来很蠢。
于是,格拉汉姆·切齐亚德重新改进了设计,在眼镜架上使用了附加的铰链,使边框的两边延伸至她的耳朵,同时他还做了一个快速三维动画来描述他的概念,杜克很欣赏这个创意。
在得到杜克的认可后,格拉汉姆·切齐亚德开始进行完整的设计,设计它如何与外部的护目镜互动,再一次制作出样品,并且由盖尔·加朵试戴之后,连杜克也不得不承认,他实在是太爱这个创意了,甚至不肯让技术人员再对它进行修改和完善。
猫女造型这个项目更像是一个结合了工程和美学的项目,比起其他形式的设计,它更强调要将外在形式和内在功能结合在一起,那是一种在猫女这个角色上面从未有人尝试过的。
既然猫服象皮肤般,从头到脚紧紧绷在赛琳娜·凯尔的身上,那演员就真的无所遁形了,盖尔·加多一直在跟一个运动教练一起进行形体训练,确保自己的体态和运动能力能让自己穿着这么紧身的服装还能游刃有余。
想要让全世界的观众在大屏幕上看到被紧紧绷住的身材,想偷懒不去健身房锻炼,那怎么可能。
还有,赛琳娜·凯尔需要在影片中骑上蝙蝠摩托车。
不过,杜克在这方面对演员没有特别的要求,虽说是街机,但并不容易驾驭,需要驾驶人有足够的力量和特别的技巧,才能自如的控制摩托。
在摄制《黑暗骑士》的过程中,实际上也只有一人能真正驾驶蝙蝠摩托车,就是专业特技演员让·皮埃尔·戈艾。
他也再次接受了杜克的邀请,继续担任蝙蝠摩托车的驾驶员,并且同时出任盖尔·加朵和克里斯蒂安·贝尔的驾驶替身。
让·皮埃尔·戈艾与克里斯蒂安·贝尔身材相仿,只要不是正面特写,甚至不需要后期调整,不过他与盖尔·加朵相去甚远,但以如今的电脑特效技术,在后期制作中将骑在蝙蝠摩托车上的人进行替换也不是什么太有难度和技术含量的工作。
数字技术赋予电影更多的方便,这部影片从拍摄到制作,杜克依然会使用数字技术。
当然,3D和IMAX也必不可少。
第八百四十七章 蝙蝠战机
作为整个剧组的灵魂,杜克对于IMAX摄影机的运用,相比上一部《黑暗骑士》而言,将更为频繁深入,《黑暗骑士崛起》也会是影史上使用IMAX镜头最多的一部影片,数量预估会达到整部影片的百分之五十。
为此,IMAX公司为杜克提供了四台由马蒂·穆勒设计并制造的MAM9802。IMAX摄影机,这些沉重的摄影机由手工制造,每台都有不同的个性,不过它们基本都是统一的制式,而且所有零部件都是可以互换的。
每台IMAX摄影机都配有自有的定焦镜头,分为40MM、50MM、80MM、110MM、150MM和250MM几种,当中的许多镜头还安装了65MM转接环的T2。8光圈和中幅画面的哈苏相机镜头,相机镜头的对焦轻易不会受到影响。
IMAX摄影机的对焦是件相当麻烦的事,过往有些镜头的拍摄中,约翰·施瓦兹曼都无法手动对焦,需要全程使用配有力矩电机的遥控对焦器来操作。
在筹备期间,杜克基于此前的技术经验对IMAX摄影机的使用提出了一些要求,让IMAX公司的技术工程师改良某些镜头,并制造一种新的取景器。
杜克想要IMAX公司专门为《黑暗骑士崛起》改装一个80MM、具备T2光圈的玛米亚镜头,还有一个50MM、T2。5光圈的中画幅相机镜头。
IMAX公司的技术工程师舍弃了80MM镜头中的IMAX机械部件,并且用一种电影规格的潘纳维申转换器进行了替换,他们还按照杜克的要求,重新改造整个镜头的头部,使它适合一种机械光阑装置。
50MM、T2。5光圈的镜头改造则有所不同,IMAX公司的人将镜头的大部分镜片装入一个新的镜筒中,将其改造为一个更为稳定的镜头转换器。
除此之外,他们还根据反向长焦镜头的构造原理,制造出了一个50MM、T2光圈的定制镜头。
这些都是拍摄的基础,没有足够出色的设备,再好的构想也只能存在编导的脑袋和纸面上。
整个前期筹备中,杜克虽然未必会深入的参与每一项工作,但任意一项工作得出的最后结果必须经过他这个导演的审核。
《黑暗骑士崛起》需要大量的外景戏,除去在华纳制片厂和休斯飞机厂搭景,杜克也在考察合适的外景场地,自从项目立项开始,不但原本的芝加哥在争取剧组继续过去拍摄,还有纽约、匹兹堡和底特律等城市向杜克发出了邀请。
他和查尔斯·罗文也去这些城市转了一圈,初步确定影片主要从纽约和芝加哥取景。
此外,随着时间的推移,华纳制片厂中的不少摄影棚搭景也到了尾段。
韦恩庄园,也就是最初的蝙蝠洞,在《蝙蝠侠:开战时刻》中被忍者大师烧毁,所以《黑暗骑士》中布鲁斯·韦恩不得不暂时把他的大本营挪到蝙蝠仓内。
这一部中,杜克将重建韦恩庄园,当然也包括蝙蝠洞。
蝙蝠洞依然选择了休斯飞机厂的巨大摄影棚,继续沿用“水淹蝙蝠洞”的想法,一切藏于水下,任何人刚刚进去的时候,只能看到一个普通的蝙蝠洞,但找到关键的按钮后,会有很多完美呈现的方块,装载着各种设备,从蝙蝠衣到超高级电脑,应有尽有。
休斯飞机厂的摄影棚里有一个巨大的水箱,可承载超过72万加仑的水,很轻松就能实现杜克对蝙蝠洞的要求。
遍布哥谭市地下的污水系统,是影片中贝恩的作战基地,休斯飞机厂的另一个机库是该场景的搭建现场,由于本身就是个飞艇飞机库,洞穴状的外观给剧组提供了自然的条件,搭建通往混凝土和波纹钢结构的隧道,高达几层楼。
为了给场景提供照明,杜克打算拍摄时使用超级感光过度的照明,把这地方变成一个类似竞技场一样的地方。
这样一来,那些超亮的点式灯光会照出煞白的效果,能营造出一个令人心烦,不舒服的环境。
休斯飞机库的片场还同时为一个更为复杂、壮观、多层次的场景提供了搭建平台——一所令人毛骨悚然的地下监狱。
与窝藏在地下,贝恩的老巢完全不同,这所监狱如同在一望无际的深渊里出现的一堆乱石牢笼,迷宫般的到处都是,带栅栏的笼门都没有锁,因为不怕犯人逃跑,唯一的出路就是一个根本无法攀登的超高立柱,通向地面。
为搭建这个场景,剧组在机库中制作了两根立柱,比较高的那根足有近二百五十英尺高,监狱的地面外景杜克则准备在印度西