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28日，晚。
今天的凌晨就有一场《百万美元宝贝》的放映。
华纳严格遵守了以少量影院点映控制电影口碑的策略。
只从几大连锁院线那里拿了不到15家的影院，排片量也是不高。
非但如此，也没多少路人观众能关注到这部电影已经开启点映了，因为报纸上连个有新闻价值的宣传都没有。
可谓平静极了。
当然，其他的几部冲奥作品也是类似的策略。
大家都是需要控制口碑，不能大肆发行。
而且，《百万美元宝贝》第一次正式亮相北美市场，华纳也没搞什么首映会之类的。
只是让影院对外放票。
从九点开始，不到一个小时，票就被期待已久的莱曼导演的作品粉丝们抢购完毕。
对于这种现象，莱曼其实觉得很合理。
毕竟凭借前面几部作品攒下的口碑，他还是有点号召力的。并且早在今年中旬，《百万美元宝贝》在戛纳热映的场景早就传到北美来了，不少人都在等待。
所以当华纳的人告诉他票被清空，莱曼还是很淡定的。
……
“嗯？莱曼的新作登陆院线了？”
“只是点映？”
“凌晨的票嘛。”
“好，新电影的影评交给我。”
“好的，就这样。”
“嘟嘟……嘟嘟……”
电话被挂断，但贝拉却是开始期待起来。
身为一个影评人，还是《芝加哥日报》的专利作家，哪怕是赶一部凌晨时分的电影作品，但只要是莱曼拍的，贝拉就非常愿意。
不过，等待的时间是磨人的。
从少数的几家影院入场，贝拉一边等待正片放映，一边看着座位慢慢被填满。
这个时间，这样的电影，极少的宣传，竟然还有这么多观众影迷支持？
贝拉不觉得只有她这一家影院会是这样的情况。
那么，莱曼导演的名声还不错嘛。
贝拉有些喜悦的想道。
……
“听说这部影片拿到过金棕榈？”
“莱曼导演的作品都挺不错的，翻来覆去能看好几遍。”
“《坏家伙》我还买了光盘，空闲的时候就想再看一遍。”
“你也是这样吗？我也是。”
“不知道这一部会有怎样的观影体验……”
影迷渐渐入场，不算很大的影厅顿时热闹起来。
更别提许多观众本身就是非常关注莱曼的新作动态，才会发觉已经开启点映的事实。
贝拉听着周围人的讨论，不自觉的换了个舒服的姿势坐在座位上。
很惬意啊。
能看好电影，就该如此。
头顶的大灯依次熄灭，一片漆黑的大银幕却传来光亮……
电影开始了。
“希望又会是一部好电影吧。”
一开场，凄冷的镜头质感便被拉入到了三十岁的女拳手麦琪的故事里……
风烛残年，亲情不顺的拳馆老板兼教练弗兰基，他在遭遇生活的各种挫折后，连一手调教的拳手都弃他而去……
当弗兰基只能从电视上看到自己的徒弟拿到金腰带，他才发现老友说的话也有道理――生活hard，我们就要更hard！
在这背后，也是弗兰基害怕拳手受伤，对拳手过度保护的心结。
……
贝拉也很难想象这么简单的一个故事会被导演莱曼掌控的如此顺畅。
她自认对莱曼的作品风格还算了解。
可当莱曼舍弃暖色系的打光，舍弃花哨的镜头剪辑、转场，没有帅哥美女的演员，甚至没有什么很震撼的场景、道具。比起他之前的作品是平淡的。
唯一保留的是对角色的细节刻画，娓娓道来的叙事手法。
厉害！
电影看了大半，贝拉不仅沉浸在了作品剧情里，对莱曼拍摄手法的变化更是欣赏……
第453章 分化
《百万美元宝贝》不是一部适合大众向的电影。
或者说，很大一部分观众是不喜欢在看电影的时候还要受到什么教育。
社会的毒打已经够多了，能轻松一点才是大部分人的想法。
而作品无法娱乐观众，不能看的爽快，甚至看完心里塞塞的，毁了一天的好心情，能不骂人就算有素质了。
所以，理所当然的不能扩大放映。
即使如此，也有一部分观众开始失望了。
这部分人都是《坏家伙》、《微爱》、《狂怒》等电影入坑的，他们大晚上的来支持、抢票，就是想提前看到莱曼导演的新作。
结果这是啥？
文艺电影？
我来这就给我看这个？
就算《百万美元宝贝》是一部稍微与众不同一点的文艺向作品，但它本身的属性就让人喜欢不起来。
不过，这些人还是坚持着没中途离场，算是给自己曾经喜欢过的导演一个面子。
当然，有人不太满意，就有人特别喜爱。
从电影这种艺术诞生的那天起，就从没有能满足所有观众的作品。
随后，更大的转折点来了。
大屏幕上，麦琪在面对上一届的轻重量级拳王时，被很无耻的打法致残。。。。。。
慢镜头下，麦琪的颈部狠狠的砸在了休息用的小椅子上，似乎还能听到颈椎咔嚓的声响。
在这一刻，希拉里…斯万克的演技非常在线，痛苦的情绪也是能透过荧幕传导出来。。。
或者说，好的表演本身也是一种艺术形式，但在这么直观的镜头细节下，一些观众也感觉自己的呼吸开始急促起来——那是他们在为麦琪的遭遇产生了身临其境的感觉，一种传导的痛感与怜惜。
“这个演员以前没见过啊，演得真好。”
“嗯，是个好演员。。。。。。”
观众好友的讨论转眼间又被故事的发展重新吸引。
《百万美元宝贝》的魅力也开始慢慢显露出来。
它是一部很反常规的励志电影。
艰苦训练的麦琪最终并没有在拳台上绽放光芒。
她如流星，短暂的划过天空，又被人们遗忘。
但她从不后悔自己的选择，哪怕像具尸体一般躺在病床上，却还是强硬依旧。
电影虽然是以女性作为主角，却一直在表达一种比男人更要男人的生活态度——“可以为了别人无法理解的东西赌上自己的一切。”
但一部好的电影终归是有尾声的。
在这样的故事落幕之前，总归是让观众带着一点点唏嘘。
尤其是麦琪恳求死亡，想让教练弗兰基执行的时候。
弗兰基很迷茫，很自责，很痛苦，也很不忍心。
他去教堂祷告，向神父倾诉，哪怕弗兰基从来不信耶稣。
神父告诉他，你这么做，将会彻底迷失，堕入深渊，一切的苦难就交给上帝吧。
弗兰基呐呐自语，可她没有求过上帝，她在求我，我是唯一能帮她的人。
当弗兰基亲吻着麦琪，在静脉注射的药物里加上肾上腺素，然后拔掉呼吸系统——这是最快的方式，能少受点痛苦。
当麦琪安静的闭上眼睛，露出微笑，一切又都平静下来。
影院里的观众感觉到内心深处仿佛被什么东西拨动了一下，感性的人瞬间就湿了眼眶。
弗兰基走了，离开了所有相识人的视线，那一晚之后，他连招呼都没有打一声。
仿佛正如神父说的那样，他这么做，会背上苦痛，迷失深渊。。。。。。自责的蠕虫会一丝一丝无时无刻的啃食他的心脏，直至死亡。
电影终于结束了。
几个心理承受能力差的女孩子还在忍不住的哭泣，觉得这个结局实在太虐了，另一些观众虽然没这么大的反应，但是心里也是塞塞的，有些难受。
当灯光重新亮起来，银幕却是黑暗了下去。
贝拉在自己的速记本上写道：“看看这部名字有些怪的电影《百万美元宝贝》吧，遇到挫折、困顿、对未来的方向焦灼，就更应该看看。
尽管，电影的色调一点也不温暖，能给人希望，尽管从头到尾大部分都是压抑着的情绪。
有些破败的拳击馆、时常汗津津的拳手们和伤痕累累的身躯，很没有美感。
但这就是那些绝大部分平凡的拳击手，看客们只有鲜血挥洒在拳台上才会越加发狂的神情也会让人害怕。
可电影讲了很多，包含了更多——梦想、死亡，希望与绝望以及情感和爱。
这些永远陈旧、说得最多，却永远还会有新鲜感的主题，宏大的像整片天空遮盖一切，又渺小至极，时常漂浮在每一个人的心头。
电影的主角是一个30岁了，穷苦潦倒还失去了亲情的人，但她心底有着对拳击痴狂的热爱，一无所有的热爱，就像电影里说过的一句旁白——如果拳击运动中有诀窍的话，那么这种诀窍就是不停的战斗，超越耐力的极限，超越折断的肋骨、破裂的肾脏和脱落的视网膜，赌上所有，记住，是所有。
女主正是如此的一个人。
让我印象最深的一个场景，是她坐在深夜返家空无一人的班车上，城市霓虹像缓缓流动的灯河，可她的眼里没有这繁华的一切，只有旁人看来那么偏执的一点点热爱。
电影看完了，可我还在想着这么一个人。
也再没有谁像她一样，把所有的孤独变成继续拳击的努力。
我希望，日后我遇到迷茫，还能看到这部电影。
因为这个30岁的姑娘，会告诉我如何成为一个勇敢而又坚强的人。
《百万美元宝贝》讲的，也比大多数的励志故事都要励志。
这世上，不是每个人都能成为时代的主角，我们应该要学会接受自己的平庸，但不甘心的，应该是对生活的态度。
要迎面向上，而不能总是躲避。
因为活着本身，就是在逆流而上。
不断的前进、前进，一直的前进。
直到fightmywayout（为自己的出路而战）。
人生不应该宣扬结果论，我们也需要这种《老人与海》的精神。
而电影里传递的强者态度，就是认识到生活的真相后依然热爱生活。”
第454章 乔…博恩瑟
午夜场落幕之后，几家连锁院线专门去统计过当晚的上座率，但就跟贝拉眼睛看到的那样，几个城市票仓的影院上座率都是接近满座。
但这已经不是莱曼需要时刻关注的消息。
从戛纳结束，对于影片冲奥的目标已经确定之后，他就放下了这些。
反正不管如何，上座率高还是低，对于评委们来说，能影响选票的结果因素都不是最主要的那块。
而且因为控制放映数量的缘故，也肯定赚不到什么钱，除非获奖之后，带着奥斯卡的热度再来一波强势的宣发，才能赚到大的票房。
。。。。。。
12月30日上午10点。
在萤火虫影业和康斯坦丁影业等投资方的共同操办下，《行尸走肉》第一季的角色全都确定后，立马举行了一场开机发布会。
现场请来的媒体、不请自来的独立媒体人非常之多，闪光灯就没停过。
当然，莱曼也去到了现场宣传。
好好的为新剧再度扩大一些热点流量。
发布会结束后，莱曼又带着制作部副主管之一的加西亚——也是原罗德里安影业的老人，一起去片场看看。
看着莱曼带人过来，陀螺带着一帮剧组成员打招呼，他介绍道：“这位是副导演科米恩，这位是管道具的副厂务。。。。。。”
陀螺说的这些人都是他工作室的成员，剩下的一些莱曼就很熟悉，都是萤火虫影业制作部的员工。
一行人互相客套一番，然后大家一起去逛逛片场。
不过说实在的，公司的《行尸走肉》项目剧组的阵容堪称豪华。
导演陀螺就不用说了，制片能力非常不错，拍摄理念也很有自己的特色，拍摄团队呢，都是从业经验最丰富的那一撮，无论服装、布景还是道具，都应该不需要担心出错。
随后，陀螺又带着副导演科米恩试着拍了一段。
导演组被分成两队，一队在室内取景拍医院戏，一队去不远处的街道拍小镇居民的日常戏。
这么一来，陀螺的拍摄速度是真的可以很快。
而且这货在忙着选演员的时候，也没忘了做更多的准备。
比如，各种的人物造型早就跟化妆、服装小组讨论出了几套方案，甚至还像拍电影那般画出了详细的分镜头脚本，用来指挥摄影、灯光小组。
更重要的一点是，很多编剧在编写电视剧剧本时，经常根据观众的反馈临时删改角色的侧重点，或者加戏、减戏之类的，不过莱曼才不管这种美剧剧组经常使用的拍摄手段。
毕竟一周一集嘛，有时候某些段落被观众骂，也来得及重新铺设故事主线。
但在萤火虫影业的电视剧制作里，剧本定下来就坚决不修改，一定要一开始就有头有尾，挖的坑也补得上，更注重故事的完整性、流畅性。
再加之影片风格和拍摄进度都有陀螺把