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随后是科研人员发现了大虾虚有其表的本质——影片的设定大虾的社会结构类似于蚂蚁，蚁后死后，这些工蚁没有具体行动指挥，所以才表现的蠢笨、无法沟通，只知道吃，肮脏，使用暴力，这时候人类对待大虾的态度转到第二阶段，允许接触普通民众，甚至放入园区供游客参观；
到了第三阶段，民众彻底对大虾丧失了好奇，再加上常年的研究没啥重大发现，就连唯一的星际飞船都因为找不出是怎样的动力维系，有点研究作用的都被搬空，成了破烂，再加上大虾很能生，数量迅速扩大，政府不想养了，民众普遍开始厌恶这些只知道破坏不知道生产的丑陋物种，全部转到特定的区域——南非贫民窟，划定为第九区，让大虾们自生自灭；
只有更详细的铺垫这些——原片也有，只不过描述的篇幅太少，然后一开场男主对大虾理所当然的虐杀显得有些缺乏理由，但如果人类整体的态度都是如此，对这些大虾没有半分好感，完全嫌弃，那么就说得通了。
这就好比你发现一个白蚁窝，往它们窝里倒水泥，踩死它们的卵，站在人类角度，是完全ok的一件事，因为白蚁对人类危害很大，民间支持这么做，对比大虾，同样对人类没什么益处。。。。。。
莱曼拿着a4纸快速的描绘这些场景镜头，有人类喂食关在笼子里的大虾，有人类骂骂咧咧开枪打死一只抢东西的大虾，也有男主对着摄像机，展示大虾的胎儿，然后玩死了，脸上没有半分愧疚，只是新奇。。。。。。
而原时空的尼尔导演之所以会产生隔离大虾的想法，是因为这人小时候刚好经历了南非的种族隔离政策。
具体实践上，种族隔离制度防止了非白人族群（即使是居住在南非白人区）得到投票权或影响力，此政策的实行是要保证白人政权，因为白人人少，非白人太多，白人权贵们怕丢掉财富地位。。。。。。
这一部分的铺垫之后，才是男主接触到大虾中少有的智慧体克里斯多，被它收集了20年的能源液喷到，从人类变成人人厌恶的大虾，这以后，影片的戏剧性和情节张力进一步扩增。
一位曾经的人类，现在的大虾威格斯终于见识到了更黑暗的一面，科研人员对大虾的研究进展，各种开膛破肚，活体实验，当发现男主变成大虾可以使用外星武器后，渴于得到技术的人类高层，包括很赏识男主的岳父都决定分解威格斯的身体，看他与之前实验的大虾有什么不同。
甚至在威格斯外逃后，报道威格斯与大虾有染，彻底从舆论上压垮了威格斯人性的一面。
全片的高潮就是威格斯基于曾经的人类立场和现在的大虾立场，被一系列现实折磨后的那种疯狂，正好完美契合了卡夫卡《变形记》所要表达的人文思辨，即人的“非人性”思想变形。
也就是当人的“个体性”与自我心灵被忽视时，不可避免的走向毁灭。
换言之，《第九区》如果没有威格斯变形大虾后的心理挣扎，实在失色太多。
彻底梳理一遍脑海中对《第九区》的构思，莱曼放下笔，伸了个懒腰。
接着，又通知斯科特…罗斯让数字领域提前立项。
忙完这些，瑞恩打来了电话。
“你现在在干嘛？”
“片场呢，有事吗？”
“《我是英雄》要下画了，你要来参加庆功宴吗？”
“你跟利亚姆操办吧，我在这边就不去了。”莱曼这才想起来，不知不觉已经是二月了，《我是英雄》放映了65天，已经要从院线下档。
“哦，对了，《第九区》的剧本我看过了，还有一些地方需要润色一下。剧本中，威格斯的家庭方面可以多些内容，主要抓住变形前后的亲近之人对他的态度变化，在我的设想中，这也是摧毁威格斯心理的重要一笔。。。。。。”
第806章 越来越高的成本大环境
整个1月份，莱曼都在跟组，而《无敌浩克》的拍摄进度也已经过了一多半，这之中，凯文…费奇也渐渐与李按少了些争执，多了几分称赞，只不过是私下里跟莱曼聊时，才会说起。
一个好的、优秀的导演对剧组的掌控和对拍摄戏份的把握是眼睛可以观察到的，有能力总会闪光。
而把视线放到北美电影市场上。
在上一周里，福克斯出品的喜剧新作《新娘靠边闪》在3057家院线以2250万美金左右的首映成绩亮相，单馆平均值约7300美金，对一部中低成本的爱情喜剧而言已属佳绩。
空降周榜榜首后更是表明20世纪福克斯阵营在去年年末《艾尔文和花栗鼠》之后又一次“证明眼光”的成功选择。
唯一的美中不足是上映后47分的媒体综评，雅虎方面为C＋，烂番茄网站新鲜度百分之36（34票支持∶60票反对），评价集中于——
“赚女性观众钱的平凡作品”、“毫无惊喜的俗套故事是影片最大的问题”、“精彩的场面不少，惊艳的场面却没有，流水线磨具一般的平均水准”、“男女主角凯萨琳…希尔和詹姆斯…玛尔斯顿的表现倒是可圈可点”……
而市面上另一部主打女人牌的喜剧《女为财死》的境遇却是在同类型作品的压榨下差了很多，在2470家电影院仅以3100美金的平均数字收获约770万美金的首映周末票房，可视为完败于《新娘靠边闪》。
按理说戴安…基顿、奎因…拉蒂法、凯蒂…霍尔姆斯的“白加黑三代组合”联手作案抢银行的故事不无新意，但女导演凯利…库瑞显然没能发挥出当年撰写《末路狂花》剧本时的高妙手腕，把故事拍得一团糟，媒体综评只有41分。
更值得一说的是，新上映的新片里，还有在107家院线点映的《卡桑德拉之梦》，单馆4700美金的平均数实在平庸——作为伍迪…艾伦导演08年出品的第一部 作品，49分的媒体综评，雅虎方面为C＋，烂番茄网站新鲜度百分之46（29票支持∶34票反对），既不叫好也没叫座——
“红颜祸水导致兄弟反目的故事居然被艾伦先生拍成了无聊的说教剧”、“追求希腊悲剧效果和致敬40年代老电影的执导思路全盘失败，根本没能有效贯彻”、“艾氏幽默在故事先天不足的本片中全无用武之地”、“虽说无力拯救蹩脚的影片，但演员班子的表现倒是不负众望”。
就是在这样的情况下，《我是英雄》以不到100家的院线拿到了最后的73万美金，被市场淘汰。
影片下画，蓝蝶影业和狮门却是高兴的忙碌着影片的线下推广，一边跟各大合作商保持联络，一边计算各方分润。
因为影片还不错的质量以及《纽约行》、《行尸走肉》、凯奇等主创的观众流量加持，《我是英雄》以北美3。02亿，海外3。25亿，排在07年北美年度排行榜第五。
第一自然是提前一年点燃市场的《黑暗骑士》4。89亿，第二是《蜘蛛侠3》的3。36亿，第三是《怪物史莱克3》的3。22亿，第四是《加勒比海盗3》的3。09亿。
整个07年，萤火虫独立出品的电影排进前20的一共3部，《朱诺》、《暮色》外加表现最好的《我是英雄》。
其他的票房则没那么优秀，比如堪堪回本的《搭路人》，盈利了不到1500万的《她》，以及还未回本的《社会边缘》。
主要也是收购漫威耽搁了太多事，让莱曼没有像06年一样有那么多精力制片，所以07年只从财务收入来看，比06年滑落许多，但这都是值得的。
几天后，《我是英雄》的详细分账出炉。
北美方面，院线拿走百分之45，1。359亿，海外院商则分走1。625亿美金，制作方还剩3。286亿。
再去掉狮门拿走的3286万渠道抽成，宣发成本的5300万，制作支出（包含人工费、运输等）的1。94亿，萤火虫还剩下4334万。
但这笔钱还有扎导工作室的一部分以及主创的票房激励，算下来，《我是英雄》的票房成绩只给萤火虫带来了2971万美金的净利润。
不过制片厂的项目大头向来在线下市场和版权周边上，粗略计算一下，狮门除了3286万的发行收益还有不会少于2175万的线下分成，而萤火虫则能拿到1。7889亿的家庭娱乐收益，外加版权授权市场的2468万（丧尸片周边不好卖），加起来总盈利应该在2。3328亿美金左右。
之所以制片厂几乎很难在票房收入上占到大头，撇开院线，《我是英雄》的票房让萤火虫支出了1363万美金用于剧组的激励分成，扎导拿大头，制片人、编剧、主演等关键主创人员再获得剩下的大部分。
对好莱坞大制片厂来说，收入分成的机制可以帮助其降低前期财务压力；而对主创人员来说，这是CAA等经纪公司做大后向资本方抠出来的红利，以前的演员哪有现在这么赚钱。
而这之外，杂七杂八的支出里，好莱坞制片厂还需要向由各类工作人员组成的公会支付一定的利润，平均一线大作要付出1176万美金左右。
当然，好莱坞电影公司的运营成本也会分摊到各部电影中，也就是说萤火虫的日常支出全被一年的制片量抵消了，这种降低利润的方式是被行业认可的潜规则，倒算是资方与经纪公司、工会的博弈。
以大数据来看，这种博弈大体还是资方在不断让出利益，甚至可以说制片厂这么重视线下和版权价值就是因为光从票房上，制片厂已经赚不到什么钱了。
07年好莱坞大片的平均利润率具体到单部电影的情况，只有一半票房赚钱了，剩下的全部亏损，区别只在于亏多亏少——亏少点，线下能赚回来，亏得太多，那就呵呵。。。。。。
说起来，更好玩的是，成本处于一线最低区间（1亿…1。25亿美金）的电影盈利表现最差，只有13挣到了票房钱。而成本处于最高区间（超过2亿美元）的电影有34都获得了盈利，这也越加说明质量＋营销的重要性。
从市场角度分析，这也能看出为什么现在的电影成本越来越高，07年更是有三部电影支出过3亿，这完全是被市场大方向推着走的。
导演越来越贵，演员越来越贵，但不选大导＋人气演员，又会面临对观众的吸引力不够，再加上观众的眼睛被养刁了，特效场面不够宏观也会被吐槽，而大场面就是要花大钱，省不了。
种种因素堆砌之下，使得好莱坞的制片环境越来越往豪奢的方向发展。
在这种大环境之下，众多制片厂才更加看出萤火虫有多么牛逼。
因为稍微分析一下就能发现他们家出品的电影，成本平均在4700万，平均净利润却高达1。167亿美金，这说明花小钱赚大钱的优秀电影太多——《朱诺》、《暮色》那可都是远超大片的利润率标准（百分之122是商业大作一般的利润率，但这两部都差不多在3。2倍）。
莱曼倒是不知道有许多业内人士在暗戳戳的计算萤火虫的业务情况，甚至华纳在认真考虑一番后，决定加大《守望者》的投资，倒让扎导开心不少——可以更加大手大脚了。
该分账的分账，该花时间运营市场的运营项目，萤火虫的资金储备在收购漫威之后慢慢的收回来一点，但只是先把摄影棚的翻新钱给银行还了过去。
2月7日的一天，瑞恩润色之后的第二版《第九区》剧本出炉，莱曼也开始物色新作演员。。。。。。
第807章 倔牛般的天才
剧本就位，莱曼打了个电话给约翰逊，让他帮忙放出消息，开始前期的角色筛选。
演员方面，原时空的主创吸引力太低了，他根本没考虑过。
一部电影再没打响口碑之前，或者说找不到什么来让观众进入影院支持的噱头，很容易开局不利，然后扑街。
而到了这种时候，基于投资去选一些有人气和实力的演员，其本身自带的流量和粉丝号召力都是电影打开市场最普遍也最实用的方法。
《第九区》也一样。
如果能够从宣传上就引起观众的观影热情，对后续放映来说更能保证首映票房。
或者说，影片质量当然可以留住观众，但那是放映之后的事，宣传上总不能自己吹自己吧。
吹，也得走程序，也得讲究个基本法。
硬着头皮瞎吹在网络时代已经很难立住脚了，观众有了发声渠道，而且还有IMDB、烂番茄、雅虎这样的评分系统，不配合观众没法吹起来。
试镜邀约发出去后，第一轮只是排掉不符合基本角色要求的。
比如男主同事的年龄范围是30岁以上，45岁以下，达不到这个标准的自然淘汰。
当然，约翰逊负责的角色试镜选得都是些配角，主演方面莱曼已经有了比较清晰的人员选择。
但在这之前，他是先去了一趟数字领域，给斯科特…罗斯筹备的项目小组提供电影中的一些概念图。
像大虾的形象塑造，就是虾类＋甲虫类的结构�