按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
テ坛鹿适碌摹暗赖律钜狻薄４庸诺湎酪寰竦降叵鹿膊疃⒋踊橐瞿志绲焦倭畔中危⒘懈髦种魈猓缧缺惨皇油剩虼讼猿鍪澜缛坏幕拿Ｋ枚《觥盎魃瘛保╠eus ex machina，即解决情节危机的方便设计），显然意不在推崇传统通俗小说中的侠士典型，而是夸张其中的善恶有报是多么轻而易举。正因为丁二爷的英雄举动来得太突然，即使用煽情悲喜剧的标准也不可置信，才让我们注意到老舍小说中愈益强烈的激进倾向。丁二爷所做的，正是实现了赵子曰想做而没机会做的事。老舍似乎要指出面对社会之非理性与不公不义时，政府力量与公理正义并不可恃，只能靠自己的行动扭转乾坤，但这一行动的暴力本质和恶棍的行径可能相去不远。
与老舍此前小说中的结局相仿，《离婚》的结尾也不是小赵之死，而是老李逃离北京。这和《二马》结束时马威的自我放逐有异曲同工之趣。不过老李现在是在自己的国家绕圈子，而且真的找不到出路。他也不是单身离开北京的；他还带着老婆孩子——老婆已经变成难以忍受的悍妻，尤其吓人一跳的是，他还带上了丁二爷。这哥俩最后简直成了中国版的堂吉诃德（Don Quixote）和随身侍从桑丘·潘札（Sancho Panza）。这一对活宝所透露的不调和感又一次证明在老舍的喜/闹剧世界中，没人能做出一番原本只存在于小说里的英雄伟业。真正的胜利者是老李办公厅里的那群丑角；他们才是北平当家做主的一伙人。小说以张大哥的嘲笑作结：“老李不久就得跑回来，你们看着吧！他还能忘了北平和衙门？”（46）
在《二马》与《离婚》的煽情悲喜剧世界里，爱情和性与婚姻都占有中心位置。马威和老李生就一副浪漫情怀，无怪乎追求自由恋爱成为他们情感旅程的主要部分。《离婚》的一个英译书名赫然是The Quest for Love of Lao Lee（47）。正因为爱情被书中人物特别想到、谈到、表达到，所以也就公然成为老舍闹剧笑料的最大素材。
老舍一向对中国社会与文学中的爱情概念不太来劲儿。他有一篇英文文章叫《唐代的浪漫小说》（The Romantic Fiction of the Tang Dynasty），其中就指出爱情在中国之可悲：“一提起爱情，人们往往就想到婚姻；一想到婚姻自然就会联系到家庭……（中国封建系统）绝对不容许婚姻自由。换言之，爱情与婚姻是毫无关系的……”（48）老舍在一九三〇年代借用弗洛伊德（Sigmund Freud）的性理论，更使他对中国的爱情婚姻制度心生不满。他曾以明显的弗洛伊德式语气，主张性欲的压抑几乎是人类痛苦的根源；藏在他们心里的创伤正是他们行为变态的主因（49）。他甚至宣称他小说中所探索的浪漫主题“可并不是三角恋爱那一套。痛快着一点来说，我写的是性欲问题”（50）。
老舍对中国浪漫概念的批评的主干在爱与欲的二分（51）；所以爱情是两个人之间独一无二的心灵相通，而性欲则是生理本能的盲目机械冲动。老舍看出这样对性的态度可以造成狂野的喜剧动力；中国人发明种种方法来掩盖性欲，结果反而是适得其反。我们还记得《老张的哲学》里的老张最大的野心之一就是实现自由恋爱；结果他杀价买了两个小老婆，理想终于实现。《赵子曰》里的欧阳天风和《离婚》里的小赵最大的恶行就是摧残处女。使老舍的笑声更加苦涩的是包办婚姻制度；两个人没什么道理的绑在一处，肉体关系就合法化了。老舍在旧式婚姻里看不到个人的爱，只有性行为被系统化地重复着；婚姻成了控制欲望最方便的方式。除了《离婚》，老舍对中国式爱情、性与婚姻的嘲笑在短篇小说《也是三角》（一九三四）里表达得最清楚，故事里两个乡巴佬逃兵急于成立新家庭；因为身上的钱不够养两个家，结果只买了一个女人，轮流享受家庭之乐！
如果我们了解老舍对中国式爱情与婚姻的激烈批判，就会发现《二马》里的两桩恋爱都是既可笑又可悲。两位马先生和英国女士的罗曼史都是他们生命中的第一次“爱情”经验，也都是一开始就注定要胎死腹中。我所指的并不只是种族歧视或阶级意识之类的理由，虽然这些都影响书中人物的恋爱。我更指的是玩世不恭的叙事者那种玩世不恭的犬儒态度，视爱情为稀罕事儿，只要性的因素介入，一定会像泡沫一样破掉。两位马先生的异国恋情更强化——而非缓和了——他们寻找爱情的障碍。小说里的模范人物李子荣被描述为诚实有为的学生，人生的目标就是完成学业，报效祖国，再娶个头脑简单身体好的女子。老舍通过强调李子荣务实的计划来衬托两位马先生浪漫幻想的不切实际。但是想想老舍对中国式婚姻的看法，李子荣比起二马来其实更是个可怜虫。
马威的罗曼史必须和他的爱国情绪放在一起来看。我们嘲笑马威，是由于他的民族意识居然因为他和风骚英国姑娘一筹莫展而大打折扣；尤其当他碰了玛丽的钉子之后，竟因此而逃避其他所有的义务。马威让我们想起郁达夫在《沉沦》里写的无名中国留学生，在一连串的恋爱失败之后，溺水自沉，还把自己所有性的挫败全怪在国家头上。郁达夫的故事已经颇有自我反讽的笔触，而老舍将这反讽又推进一步，让马威不但没机会实现浪漫幻想，甚至连《沉沦》里自杀那样戏剧性的行动也谈不上；马威留下的不过是单相思的呻吟和羞恼成怒的身影。
浪漫理想与犬儒论的紧张关系在《离婚》里又更清楚了。就其对中国婚姻制度的贡献来说，男性媒婆张大哥其实和小赵一样邪恶。在小说中，几乎所有的人物，不论男女，都有离婚的充分理由。离婚代表的是挣脱婚姻生活里令人厌倦的重复无趣，一个再次寻梦的浪漫机会。但所有的人物说到“离婚”，不是为了教训配偶听话，就是虚张声势，隐藏自己的焦虑。到了小说结尾，没一个人离成了婚。本来大家以为最离经叛道、最刺激的念头结果成了天大的笑话。所以，每一对夫妇还是照常过着“快乐”日子，而媒人张大哥也继续生龙活虎。在这一点上，小说透露出后设小说的弦外之音，它宣称要处理严肃的题材，其实却把严肃性给“笑”掉了；它描写爱情的魅力和婚姻的解放，结果我们看到的却是一场不断重复的游行，每一个人都把问题传给下一个人而已。
离婚的主题甚至还有几分历史典故。一九三〇年国民党政府通过一条亲族法律，明令公布像男女平权、一夫一妻制、离婚自由等等项目。但是这个法律在定义一夫一妻制上却有个奇怪的漏洞：“娶妾并非婚姻，自无所谓重婚。”（52）由此观之，小说可说是对这条自相矛盾的法律的闹剧式诠释，也是对社会伪善的文学嘲弄。
和大多数同事一样，老李的婚姻也是当年父母安排的。在他听从张大哥的劝告把老婆孩子迁到北京之后，才发现夫妻之间的感情与知识差距越来越大，就算任何一方想要跨越鸿沟也不可能了。老李一面心里想着要离婚，一面对马克同弃之不顾的太太有了秘密感情。马太太美丽而孤独，住在同一个院子的另一边。在老李最狂野的幻想里，他甚至和她私奔到什么热带岛屿去。一日马克同要回家的消息来了，老李自欺欺人的春梦也要接受考验。他急着要看这对夫妻下场如何，私心期望他们会分手。但是马克同从上海回来，还带了个同志兼情妇（后来他又甩了她），没多久马太太就原谅了他的厚颜抛弃和鲁莽冒失。夜幕降临，本来已经渐行渐远的小夫妻闺房重聚，老李的梦也碎了。
到了夜晚，他的心完全凉了：马先生到东屋去睡觉！老李的世界变成了个破瓦盆，从半空中落下来，摔了个粉碎。“诗意”？世界上并没有这么个东西，静美，独立，什么也没有了。生命只是妥协，敷衍，和理想完全相反的鬼混。别人还可以，她！她也是这样！（53）
老李发现，就算最神圣的爱情也要屈服于可恶的婚姻枷锁和生理本能之下。老李菩萨般供奉的女子结果不是爱情的女祭司，而是愚蠢的庙祝。更可笑的是老李认识到他把自己搞成什么样的傻子了。当每件事都有别的意思，当痴心可以用身体来换，爱情能用性来换，那么浪漫的通俗剧又怎能不让位给闹剧呢。
在老舍对中国现实的查考中，爱情与婚姻的问题只不过是冰山一角。下一个问题是，究竟什么才是非理性的根源？这就带我们进入老舍煽情悲喜剧中第二个常处理的主题，也就是邪恶的定义。在老舍的头两部小说《老张的哲学》和《赵子曰》里，邪恶（evil）基本上是用罪行（vice）和恶行（villainy）来解释的，由像老张、欧阳天风这样恶形恶状的小丑来现身演出。相反地，在《二马》里，我们不再有这种可以轻易贴上虚假与伪善标签的人物了。这的确是一部没有坏人的小说。连马威的父亲和那些势利眼的中下阶层伦敦人也只不过是怪诞而已，称不上恶劣。但是看到马威在书中不断增强的道德焦虑，似乎有什么阴险的力量在幕后运作。挫败的爱国主义与无望的恋爱不过是马威和这股黑暗势力对抗的表面征状而已。老舍真正想要描绘的力量并非是对某一道德项目的敌视或漠然，而是对所谓“价值”的整个概念的敌意与漠然。这种力量让我们见证一个理想主义者“现实”以外或以上的意义寄托是多么自欺欺人，足以让人失笑。换言之，老舍最具威胁性的笑声来自他和他的英雄的发现：人生的本质就是空荡荡的，可见的恶行只是生命黑洞微不足道的部分而已。
同样的观察也适用于《离婚》中的老李。虽然此书中又出现了明显的恶棍小赵，但是老李还有更神秘的恶魔要对抗；这是一种看不见的力量，什么有价值就摧毁什么，并以此为乐。北京与伦敦所投射出的环境惊人地相似，而老舍笔下哈姆雷特式的英雄就在其间做垂死挣扎。这两个城市都一方面因为文化、历史传统而享有盛名，另一方面也累积了极度符号化的社会风俗与道德系统，让所有外来者如堕五里雾中，动弹不得。但一旦把文质彬彬的门面撕去，我们就会发现一种卡夫卡式的诡谲气氛。马威的孤独无助或许还可以归咎于人在异乡，但是老李却要发现中国的文化古都也一样的反复无常。
我们应当注意老舍小说中最荒谬的倾向。如果写实主义的道德预设是将人间的邪恶点明，也点名，老舍却似乎只是虚应故事；他反而将目标指向一个写实主义无从说清楚、也难以命名的东西。老李与马威一直为了自己的理想抗拒现实，结果不但是现实，连自己的那点理想也证明什么都不是。对他们而言，没有什么行动像是有效的；每一种逃脱都是枉然。就这层意义来说，老舍展现了现代主义者的敏感；他对生命混沌的思考，让人油然想起他最喜欢的作家——康拉德（54）。
总而言之，《离婚》与《二马》之所以如此扣人心弦又令人捧腹（虽然基调是悲观的），是因为两本小说都描绘知识分子在一个意义过于泛滥，或根本付之阙如的世界里追寻意义，殊不知自己的夸大虚浮与稚嫩脆弱已经暴露无遗。马威和老李自以为是的思考与行动，却发现所思与所为完全搭不上调；这让老舍实在很难不发出歇斯底里的大笑。“我要追求的是点——诗意。家庭，社会，国家，世界，都是脚踏实地的，都没有诗意。……我大概是有点疯狂，这点疯狂是，假如我能认识自己，不敢浪漫而愿有个梦想，看社会黑暗而希望马上太平，知道人生的宿命而想象一个永生的乐园……”（55）当爱情与欲念、幽默与无望彼此混不可分时，这笑声听来就像哭声一样了。
从模拟（Mimesis）到谐拟（Mimicry）：《牛天赐传》与《猫城记》
在《猫城记》与《牛天赐传》（一九三六）这两部小说中，老舍的闹剧/煽情悲喜剧世界又多了一个面向。《猫城记》写来好像是个动物寓言，描写一个完全变形的社会；《牛天赐传》则写一个少年进入社会的启蒙经验，这个社会却像是个假戏真做的大杂烩，而小说也由此透露出现实的虚幻本质。
《猫城记》以幻想为叙事框架，严格地说或许不宜以写实小说来讨论。但是在那一层薄薄的伪装之下，藏的却是老舍与现实及写实主义模式的最犬儒的对话。他把中国人贬低到动物层次、把他们的国家指称为荒蛮化外之邦、眼看就要被其他动物灭绝——老舍的闹剧设计对“现实”世界做了最无情的描绘，是我们的讨论迄今所仅见。与《猫城记》沉重的讽刺形成强烈对比的是《牛天赐传》。此书读来似乎毫无重量，纯是一派矫饰虚华的浮世绘。通过�